2006年，中国美院美术史论系开设了“中国现当代美术史系列讲座”，讲授者有陈丹青、陈履生、邹跃进、殷双喜、王林、高岭、易英、高小华、黄锐、舒群、朱新建、刘子健、洪磊，《回忆与陈述——关于1949年之后的中国艺术和艺术史》正是这一系列课程的完整呈现。

　　“将经历过80年代和90年代变革时期的艺术家和批评家请来讲课，出自很简单的目的：希望学生能够听到亲历者对历史生动而富于个性的叙述；学习艺术史的学生在面对艺术家本人的时候，内心的感受与面对老师时是不一样的，这样，他们对历史产生不同于一般听课后的记忆。一学期过去了，学生们根据自己关注的方向，整理出老师讲课的内容，在整理和与讲授者不断沟通的过程中，他们又加深了印象。我想，这样的课是很难得的。” 对于这种教学方式的意义，吕澎在《回忆与陈述》序言中如此写道。授课所涉及的内容包括《建设新中国——20世纪50年代中国画中的建设主题》（陈履生）、《新年化运动与〈群英会上的赵桂兰〉》（陈履生）、《文化大革命时期的美术》（邹跃进）、《我的回忆——70年代的美术和美术展览》（陈丹青）、《“星星”旧事》（黄锐）、《中国现代美术史中的“伤痕绘画”》（高小华）、《理性绘画与思想》（舒群）、《我和“新文人画”》（朱新建）、《当代绘画的观念化——以中国“八九后”艺术为例》（王林）、《实验水墨》（刘子健）、《观念摄影中的人和事》（洪磊）、《行为艺术——正义与存在》（高岭）、《双年展制度与非营利性文化事业》（殷双喜）、《历史与批评》（易英）。如此的授课方式难免会引起同学们对“是非真假”的思考——“一、授课老师说的和书上不一样。二、老师和老师说的不一样。”对于此，易英在讲课中似乎对这个问题作了回答“写最近的历史有一个优势，看作品方便，资料丰富，有些当事人还健在，可以直接采访，口述历史。但是当代艺术的真实性并不同于美术史，他更接近批评，同样是客观的材料，但站在不同的立场，就会有不同的结论，也会有不同的‘真实性’。”对此吕澎老师“告诉学生，在改革开放的今天，我们不应该有‘任何观点与意识形态方面的特殊规定’，我强调了要‘尽可能地用自己的眼睛和大脑去分析和判断事物，得出自己的看法和做出自己的结论’…… 尽管他们没有经历过这段历史，‘他们对年长一辈的叙述有强烈的隔世之感，他们对三十多年前的大批判现场感到荒唐和不可思议。可是，与历史保持一段距离有很大的好处，这样可以使观察历史的人带着更冷静和科学的态度面对过去’。”

　　对于此种授课，《回忆与陈述》的主编孔令伟老师认为：“吕澎老师定了一个计划，就是彼此穿插教学，把客人请来，然后组织同学录制影像资料，整理、审校、编辑文稿，把它变成一门基础的史料训练课……吕老师请来了久已成名的艺术家和批评家，他们带来了一部一部鲜活的画坛‘儒林外史’。面对面的交流也消除了传媒、图书带给同学们的压抑感，几乎每节课后都会有轻松、亲切的师生问答场面。”更值得一提的是本书不仅仅是单纯的授课录音记录——在录音文字整理出来之后讲课内容录音整理后，各位授课老师之后对文本进行了修改与补充——他们在授课内容的基础上作了进一步的扩充与系统整理，使各自所讲的课题更为生动、细致、翔实。