紫砂陶刻是紫砂装饰最主要的手法之一，紫砂材质砂而不涩，光而不亮，粗而不糙，细而不腻，素面素心是突出的特点。紫砂陶器易于镌刻装饰，它的风格古朴凝重、浑厚敦实，十分适于传统文人的审美趣味，这样使其一出现，就有许多文人参与或设计制作，或吟诗作画，或填词作赋，刻在紫砂壶上，成为文人饮茶把玩的文房用品。

　　在紫砂出现发展的明清两代，就有许多当时的大画家、大文人参与，如文征明、董其昌、王世贞、陈继儒等人，其中最著名的便是清中期“西泠八家”之一的陈鸿寿。陈鸿寿字子恭，号曼生，曾官居溧阳县令，精于金石碑版，丹青书法，以治印最为著名。他的篆刻取法秦汉，博采众长，擅长切刀，纵横豪放。一生嗜好紫砂陶艺，任县宰之后更大力倡导当时文人、学者积极加入紫砂镌刻，题诗作画的创作，有时也亲自执刀与紫砂艺人合作。同时他自己更是一位杰出的紫砂陶艺设计家，他设计了多种简洁流畅适于装饰的造型，其作品追求形体的简洁明快，在造型处理上借鉴许多自然物态，并将多种几何造型运用于紫砂作品之中。他设计的棋云、井栏、合欢、方山、覆斗等紫砂壶形式，到现在还被许多陶艺家作为临摹、借鉴的最优秀的典范之作。通常人们把这些设计的造型式样称为“曼生十八式”，实际上已远远超出这一数目。曼生之后“壶随字贵，字随壶传”，更为文人和匠师合作时，共同认可合作的最佳标准。

　　紫砂陶刻艺术是伴随着紫砂造型艺术发展而发展的，融合金石、书画、诗词、文赋等多种传统文化为一体的综合艺术。看紫砂陶刻艺术成就的高低，往往不仅要看陶刻者刻工如何，更要看他刻出来作品表现的修养、文化、情趣、韵味、意境等各个方面，以前往往把陶刻者称作“刻字先生”也就是这个道理。鼎朴先生8岁受外祖父的影响，开始在家乡无锡学习金石、书画。23岁进中央美术学院、北京画院研修学习深造，之后又考入中国矿业大学美术大专班，经过学院艺术教育的专业学习和训练，使他在见识、技法、理论、思想上都进一步拓展。多年锲而不舍的磨练，使他的金石、书画、造像等各方面都有很深造诣。他的篆刻取法秦汉印宗，浑厚苍润；书法以篆隶为本，遒劲有力；国画吸收文人画风，清新典雅；造像则学取汉砖画像，古朴简练。古人总结做学问方法时常说“博观而约取，厚积而薄发”。20多年艺术上的积累，使他在紫砂创作上得心应手，游刃有余。他刻的陶艺作品不但内容丰富，而且创作形式多样。比如在与鲍志强先生合作的《有余金砂璧》紫砂壶作品，使用鸟虫阳文“格物致知”处理，鸟虫文装饰性较强，又含古意，很适于紫砂壶上装饰，与顾绍培先生合作的《小福君》紫砂壶作品时，则在壶正面刻上“福、君”二枚小印，背面用《菜根谭》话语刻上：“心和气平者百福自集”，词意既能前后呼应，又切合壶名，让读者欣赏壶时又能品味人生哲理。而与徐达明先生合作的《唐羽》壶时，便以多个佛像印，错落有致地安排于壶身，并在佛像印中间空白处，穿插刻上《心经》语“照见五蕴皆空，度一切苦厄”，使之更多一些禅味。

　　宜兴陶刻装饰，一直以任淦庭老艺人传授的“双刀法”为主，当代著名陶艺家徐秀堂、谭泉海、鲍志强、毛国强等先生，都是他的门徒，也常用这种方法进行装饰。而鼎朴在刀法上，自辟蹊径，直接运用篆刻中的冲刀、切刀法，有时还运用向线冲、切法或单刀冲、切法，这些刀法表现在紫砂陶刻上，便有浑厚拙朴的“金石味”。在工具的选择上，他以篆刻时的大刀进行装饰，一改宜兴常用小刀作为工具，刀法与工具的不同，自然便与宜兴陶刻方法拉开距离，形成自己的独特风格。艺术上的创新往往是借助于某种传统去发展，比如清末康有为先生为改当时毫无生气的“馆阁体”，提出了“碑学”书风，实质是把一千多年前的北魏时期，魏碑书法作为范本，重新认识学习。鼎朴把篆刻中的表现方法运用于刻陶上，也是把古老的刻印技法运用于陶刻的一种创新。

　　在章法布局上，鼎朴根据紫砂造型大小不同，运用不同手法装饰。比如与吴培林先生合作的《人约黄昏》紫砂壶作品，便在壶的四边线上刻上宋人欧阳修词《生查子》，这样既不破坏绞泥特色的“月上柳梢头”的意境，又能把陶刻装饰很好地结合于壶上；而与徐达明先生合作的《扁墩》壶，则在壶身上刻上六枚小佛像印，为不破坏壶的造型，结合佛印内容在壶底刻了一段《五灯会元》禅语，这样布局既整体又有新意。老子《道德经》说“知其白，守其黑”，就是说处理整体某一部分时，一定考虑其未处理的另一部分，把握事物的整体，使之和谐统一。紫砂壶是陶刻的载体，同时陶刻又是壶的附属，两者互相配合、互为补充，才能相得益彰。

　　紫砂壶由于许多文人参与，固而陶刻铭文内容丰富多彩。历代文人留下许多切茶、切壶的诗文佳句，这些都是可供选择的壶铭。作为壶的铭文除继承传统以外，更应拓展新的优秀诗词的内容。清代大书法家傅山先生常用“可贵则胆”来勉励自己进行书法创作。鼎朴在陶刻铭文选择上，广泛运用诸子百家、唐诗宋词，以及《老子》、《论语》、《五灯会元》、《景德传灯录》、《箴言》、《约伯记》，释、道、儒等先哲圣贤语，这样不仅丰富了铭文内容，而且使得壶更多了文化内涵。

　　鼎朴先生进入紫砂界时间并不长，却已经得紫砂界大师名人的认同、赞赏，并与陶艺家们合作探索了许多陶刻新方法，这些成就与他的努力和勤奋是分不开的，正如他自己刻的印文“有谁催我三更灯火五更鸡”来勉励自己。我相信鼎朴今后会有更大成就，为祖国紫砂事业作出更大的贡献。

　　杨永善 清华美术学院教授、 原中央工艺美术学院副院长、博士生导师