“江山代有人才出，各领风骚数百年。”

　　早在三年前，“范旋风”撞击画坛，人们看惯了“你方唱罢我登场”的局面，原以为也是一位“过路英雄”走过场，没加在意。三年之后的今天，当人们反观“范旋风”的现象时，才发现，那不是“波普艺术”，那不是“达达派”衣钵，也不是一股吹过的“风流”，而是风情、风神，是风范的姿态。它将随着时间的延续横亘在我们的画坛。范扬的出现使我们在云里雾里见到了“峰”的曙光。李可染仙逝后，我们呼唤大师出现的迫切情怀一日紧催一日。当然，大师是可遇而不可求的。这是一种美好的愿望，愿望变为现实要有多方面的偶然性。范扬能在当下的画坛卓立，成为一位“大哥”式的人物，这是他多年来修行的结果。古人云“水到渠成”，是为至理名言。超越同辈，机宜何在？超越古人，真经何在？当下，中国画艺术如何突破一千多年超稳定的传统文化价值体系（有人把它归结为农业文明的症结），去实现工业文明社会审美需求更高层的精神追求，这是中国画艺术在当下情境中迫切需要解决的审美问题。不论是五代、南唐的“钉头皴”、“披麻皴”，还是近人经过高浓缩后的“散锋皴”、“颤锋皴”，都已成为昨日旷古的绝响。你若再拈来咀嚼，早已索然无味。即便是北朝、唐朝最经典的高古游丝“曹衣出水”、“吴带当风”，也难挽当下中国画衰微的颓势。难怪，就连香港著名学者董桥先生也喟然长叹：“溥心畲逝去，中国文人画绝矣。”由此可以看出，中国画的创新，首先是文化理念的创新。诚然，范扬先于侪辈寻找到了通往灵鹫山的道路。

　　遍观今日画人，都云创新。然而，盖不知“新”字何意，一少笔墨，二缺淡泊，与旧时王孙的绘画欠波澜气一样的伤神。创新之作，笔墨、淡泊，庶几缺乎？今人之画，或张扬，或怪异，若说没有时代气息有失公允。要知“气息”太重，有伤画格。在这格格不入的当下，有复归传统者，有假洋兴中者，有中西合璧者。个中心事，盖与处身之时代相标异。这是形式上的改良，断非中国画创新的精神观照。范扬兄依仁志道，他寻着宾虹老人“浑厚华滋”之道，超“四王”，过石涛，直入吴门、华亭的山门，自得蹊径，在横涂竖抹中将林泉高致拾掇成一首充满禅机的无声之偈。难怪有人说：“范画如偈”。这是修养，这是品位，更是境界。当下，“范画”大有洛阳纸贵之势，我遍观当今的画坛，他们这一代高手无出其右。盖因他的画，“无念为宗，无相为体，无住为本”。

　　读范扬的画，其精神旨意有一种“家园”式的隐隐的涅槃之变，要知“回家”是禅悟的主旋律。禅宗高僧大德的所有开示，都是标指“回家”的路。黄龙宗禅诗就曾以鲜明的喻象表达了这一意思：“风萧萧兮木叶飞，鸿雁不来音信稀，还乡一曲无人吹，令馀拍手空迟疑。”鸿雁知归乡，我们世人都不知归向精神的“家园”在何方？吟诗作画，皆有“回家”的乡愁，盖非心情惆怅之云云。范扬的画中潜隐着“回家”的乡愁，隐含着无限的禅机。古人有云：“尚画者，画境。”境是什么？境是画之精神。范扬的画境，应该说是禅宗的终极关怀，那与回到人类精神“家园”的旨归是相契合的。他的画不似眼下那些故作高深的“大师”们的寄情玄谈。

　　当下的画坛，在多元化的旗帜下，江湖气、市井气太甚。倒不是“规矩功能，步趋古人”，而是在技法处“于古法遒劲处，尚隔一尘耳”。故而，画展上我们瞥见的江湖画、市井画不断。“此等恶陋笔墨，不可令其入眼。因江湖画，近期人诈吓之技而已。市井之画求媚人涂泽而已。”这等流辈，确实乎，一无人品，二无画品。这就需要有传统营养与现代常识并重者来力挽颓势了。范扬二者兼备，以其自成一格的画风，为士林见重。我们在他空灵飘逸的线性里可以读到迸溅出的智慧之光，这光在东方的苍穹中伸向“横”的方向——西方。（此处指，范扬汲取了西人的养分。）

　　从1997年的《牛耕》、《棠樾》、《细雨山泉人家》始，到2000年《农夫与耕牛》、《西藏望果节》及之后趋于心灵净化的，对人生大彻大悟的《听泉图》、《秋山论道》、《玄宰画自有一种散淡气息》和《林泉高致》、《浑厚华滋》等一批“渐悟”大作。这是他人生理念与艺术精神在“参禅”过程中的渐变，有如松阴说禅之悟。应该说，这些作品的出笼，开始了他与画坛重量级高手“对话”的时代。随之而来的笔墨，更加雄放空蒙，已由成长期的画“意”，转为成熟后的画“境”，这标示出他语言符号的姿态和人格精神的价值取向在发生着变化。

　　我们稍加回顾一下他所画的题材，就可看出他心境的化迹：在苍苍茫茫、如缕如絮的笔墨中，物象只是一个符号，犹如悲鸿的马、白石的虾。笔下的千山万壑汇聚他大化心境的表白：“禅心尽入空无迹，诗句闲搜寂有声。”范扬能在当下这个浮躁的世界上，不附和“浔阳遗韵”里超级庸俗的“高雅”，也不追随“城市猜想曲”中那种价值等于零的音素。这是一个发人幽思的另类。在此容我打住，说多了有“捧杀”之虞。

　　画情缘境发，同在“浑厚华滋”的情境中淘得生计的画风最具道、禅精神的范扬，在“悟道”的机缘下终将大成，笑傲江湖。只有在对自己认知的目标追求中寻找，激情使然。相信，“往往醉后”，一代大师呼之欲出。石延平