书家的笔墨，其天机总是泄露在线条及其所创构的空间形式上。书法结体中所吞吐的气韵，极易冲动人的感知区域。玄化之中所形成的意象觉肇端一经与审美者的神悟相通，便会攸然解析出作者迹化于墨象中的风骨、情致与新性。

　　循迹而通感，澄怀以味象，是寻求艺术家本真世界的终南捷径。

　　目取石旭的书艺作品，其阳刚之气大化流行，盈溢于表；纵横捭阖的框架似华壁直立，多见锲刻迹象。

　　心觉其意念，在筋骨立行上，纵逸而迟滞的笔法中，虚实相生，轻重有度，方圆兼济，以方见性，不仅着眼于整体美的营造，而且专致于局部节奏感与力度的表达，因而其书体多见出金石风采。

　　思辨于气韵神态的背景层次，不难看出，石旭及其书艺作品弥逸着超然的禅宗意味。其“自性是佛，不劳外求”的特点在放旷随缘的生活习惯与对传统文化吸收的“无为而无不为”作法上明显可体察出来。

　　囿于自我的心性与所处的特殊文化氛围，石旭早年起，便对端肃险劲，英风豪气，风流倜傥，一领风骚的书法作品情有独钟。贞人甲骨，汉简石刻，羲之墨迹，唐宋楷书，明清行草等，均在涉猎的范畴。临池逸志，心手双畅，因而每每伏案，便多有所获。

　　所与一般人不同的是，对于碑帖临习和传统书法文化的吸收，石旭轻形类，重神似；轻藻饰，重肌理；轻程规，重意趣；轻拙巧，重个性，因而他能在不断继承创新的过程中，对自己所需功其一点，不及其余；兼收并蓄，优化整合，专一致之于“功力型”书体的研究与创造上。

　　从美学的角度看，石旭的书法，实际上是一幅幅“心画”。其感情性的线条所成形体，如同抽象的图式，确具有传神的功效。虽说是生活与艺术实践的淬火使他的作品进入大家堂奥，但其体格间所泛现的汉魏气韵，宋明意趣以及碑刻风采还是显而易见的。

　　有所为，便有所不为，这也是石旭能专注于功力维造，寄寓金石笔法，以使书法境界日臻完美的一个很重要因素。他托身玄远，敛念节欲，神舍固守，功力自然不菲；身为生民公仆，“不以物喜，不以己悲”，唯积善是己任，加之生活节俭，秉性勤勉，因而便有了充裕的精神与时间源泉。与“有志者，事竟成”相比，石旭的艺术实践雄辩证明，“苦心人，天不负”有其更加深厚而牢固的底蕴。

　　从技巧的角度看，石旭的书法线条勾勒上多有篆刻用刀的迹象。其立马横刀的造型，猛厉刚劲的刷扫，封泥剥蚀的残缺，转折处的推削缉拿，无不体现出“书从印入”的赫然特色，勃勃的内充之力，使人对中国书艺的“骨法用笔”有了实质性的解悟。“一点苍苔识人生”。石旭践行行于“功力型”书体的苦心、苦修、苦行于此可昭然而建。

　　石旭凝传统之精华，摄世纪元雨露，创造了自己富于特质的线条，创构了自己书法的特有空间形式，其中所蕴含的新思维与印记的生命轨迹，会给人们以直觉与体悟。当代，社会的转型与价值观念的变化，导致人们热衷寻求自我实现。从这个层次上看，石旭的努力实践是有其现实意义。

　　“每一所知，都必然带着自己的地平线”；每一所行，都必然有自己的积极效应；但这些都是无终极，无止境的……

　　惟愿书家不懈努力。

　　惟愿人们都能青睐。

　　

　　（本文作者系我国著名人物画家、西安中国画院院长）