一、中国概念在全球艺术品市场中

　　不断崛起

　　在目前全球艺术品市场呈整体攀升态势的背景下，资本随行入市，中国艺术品已经成为国际经济界的投资热点。对中国艺术品的兴趣既来自于中国，也来自于亚洲各国，更来自于西方。不久前，纽约佳士得画廊举行了题为“亚洲艺术品拍卖周”的8场秋季拍卖活动，其中，两场中国收藏品专场成为整个拍卖周的亮点。中国陶瓷、玉器及工艺品专场总成交价为1331万美元，创下了纽约佳士得历年来中国艺术品单场拍卖的第二新高。大的收藏家和机构也在积极跟进。英国最顶尖的艺术品买家查尔斯·萨奇也今年在他的新画廊里展出中国艺术作品，他还为自己的网上画廊配了中文网页。在伦敦和香港，很多连锁店的剧院画廊在几年前根本不卖中国绘画，而现在也在四处找专家，搜集中国绘画作品。世界上两个最大的拍卖行苏富比和佳士得公司都在各自主要的拍卖会上增加了中国艺术品的份额。无论是在伦敦、纽约，还是在阿姆斯特丹，中国艺术品都是当地国际拍卖会上最受关注的一部分。香港无疑是中国艺术品拍卖最活跃的地方，苏富比和佳士得每年都要在这里举行两次拍卖会，这里也被视为伦敦和纽约之后的第三大市场。一位拍卖界业内人士说：“从香港到伦敦，再到纽约，中国艺术品就是一个字——火。”

　　二、中国艺术品市场在全球中的趋势

　　（1）中国古代书画在国际艺术品市场呈现回暖趋势

　　在苏富比伦敦公司推出的2007年秋季艺术品拍卖会上，有关中国艺术品的两个专场，共上拍拍品407件，成交额为14419万元人民币。其中，“Mu-Fei收藏一个”专场推出了中国古代书画艺术品及少量近现代书画的拍品共计120件，成交率为90%，作品年代从中国的北宋时代一直到近现代各个时期均有涉及，而作品的成交价位也多处在几十万元至一二百万元的价位区间，如戴晋的作品《山水》的成交价格为274万元人民币，市场极为罕见的北宋时代米芾的《山水》以137万元人民币成交。由此可以看出，中国古代书画在国际市场和国内市场都呈现出回暖趋势。

　　（2）中国买家进驻国际市场，中国将成为全球拍卖市场

　　最近几年，国内投资者频频出现在国际拍卖市场，越来越多的中国投资者在伦敦、纽约、香港等地的佳士得拍卖会上参与竞投。在香港拍场，近半数的竞投者来自于中国内地。

　　中国投资者参与拍卖的成交额占佳士得中国器物拍品总成交额的23%。中国投资者拍卖的成交额分别占纽约佳士得总成交额的10%、香港佳士得总成交额的19%，这反映出中国经济的快速发展使中国内地的投资者有了很强的经济实力和投资能力。预计未来三五年，国内买家在国际拍场上成交的比例还会成倍放大。

　　（3）西方艺术品进驻中国市场，中国艺术品拍卖业国际化成为必然趋势

　　中国的艺术品拍卖行业已经走过了15个年头。当中国经济逐步融入世界、各行各业均以国际化作为标杆的时候，中国艺术品拍卖业也走向了国际市场，一种国际化的理念在业内渐次流传开来。

　　纵观2007年中国拍卖业，最显著特征还是拍卖市场的逐渐国际化。不论是北京永乐国际拍卖公司得到了佳士得商标使用许可、引进了国际化管理模式，还是拍场跨国交易力度的不断加大，或是今年北京华辰拍卖与美国蒂姆·雅戈画廊联合主办的包括毕加索、雷诺阿、夏加尔等大师经典作品的秋拍展售，都成为中国拍卖业走向国际化的有力例证。

　　（4）拍卖公司优胜劣汰，中国艺术品市场更趋成熟

　　社会各方面对艺术品拍卖业运作的要求越来越严格，拍卖企业设立审批制也逐步规范和透明，外加上国际同行的介入，使得这一领域的市场竞争日趋激烈。因此，拍卖公司也将出现整合与调整。市场资源逐渐向实力雄厚的大公司集中，一些实力较小、信誉较差的拍卖公司最终会被淘汰出局。在这种优胜劣汰中，拍卖行业为保立足而不断完善自身，有的拍卖公司还主动借鉴西方的由艺术家、经纪人、评论家和收藏家“四位一体”组成的市场链，这些都促使着艺术品市场处于良性循环和螺旋式上升的状态，推动着中国内地艺术品市场更加成熟。

　　三、谁是真正的购买者

　　中国概念的崛起代表世界的艺术品交易中心移至了中国。中国艺术品市场的火爆及国际化趋势引起了全球各国的密切关注。艺术品成为一种消费品，在消费的过程中，究竟谁是艺术品真正的购买者呢？我们从区域与群体两个方面来探析。

　　区域：根据全球艺术价格网(Artprice)的统计结果显示：今年，全球春夏拍卖成绩比去年上半年增加了48.2%，其市场规模是10年前的4倍。其中，佳士得今年的成绩为21亿美金，较去年下半年增长了39%，苏富比则有19亿元美金的成绩。

　　英国和美国仍为拍卖市场最重要的舞台，占有全球拍场的76%。佳士得上半年在美国的成绩为8.8亿元美金，较去年提高了32%，而苏富比在美国的表现突出，达9.3亿元美金，增长了67%。法国今年成绩明显增长，巴黎佳士得上半年的成绩为1亿5400万元美金，较去年同期增长了149%，相当惊人。法国第二大拍卖行Artcurial则有620万元美金的成绩，巴黎苏富比约300万元美金，其他法国拍卖公司都有20%左右的增长。作为亚洲交易重镇的香港，今年上半年的成绩为1亿5000万元美金，较去年上半年的9900万元美金跃升了1.5倍以上。

　　人群：从人群来讲，艺术品的购买者主要是投资、投机客和国际拍卖巨头。大陆艺术家丰富的创造力带动了艺术品市场的蓬勃发展。在西方，艺术品投资市场已经发展多年，这几年逐渐将重心转往华人艺坛。从过去台湾画家的作品，到现在大陆新生代艺术家的创作，都成为国际买家投资、购买的标的。这些买家很多是抱着投资或投机的心态，他们本来是从事房地产，甚至金融行业的，偶然发现买艺术品不但可以增值，还可以提升自己的社会地位，所以就很高兴地加入这个市场。

　　四、如果是机遇，我们如何去面对

　　中国概念的兴起为中国艺术品市场带来了前所未有的发展机遇，但是，尽管中国艺术品水准高、拍卖价格也不是很低，但同西方艺术品相比，在价格上还是差了一大截。因此，要在国际市场上取得优势竞争地位，我们就要从以下方面着手完善中国艺术品市场。

　　1.艺术上要创造

　　艺术的本质是创造，艺术创造包含许多方面：作品的意义、精神、内涵、品位、格调和形式技巧。中国艺术是传统文化的精华，只有利用传统的精神，结合自己的艺术修养和表现能力，自然地形成自己特有的笔墨表现形式和特有的艺术表现特质，让人们在文化的大背景下去体味艺术最为本体的东西——强烈的创造意识与能力，才能给人以美的愉悦、才会使艺术品更具有投资价值。此外，观念上也要出新。

　　2.体制上要改革

　　中国大陆的艺术品市场尚处于起步阶段，经验不足，技巧不够，因此要抓住市场发展的关键环节，不断深化体制改革。中国艺术品体制的改革，目前面对各个方面的压力，一是投入方面的压力，这种压力不能仅仅加大政府的投入来解决，更为重要的是，要认真解决好艺术品与资本的结合问题，这是投入问题的核心。二是要强化服务体系市场化的改革，进一步开放民营力量参与市场化体系建设的禁区，从各种环境、设施等方面不断完美与提高。

　　3.市场上要规范

　　中国艺术品市场要建立规范的体系，就要建立严格的行业规则，主要包括：在作品的创作和销售上，要打破产销“一条龙”现象，突出画廊的主要作用；要建立规范的市场运作体系，确保买卖双方的利益，组成由画廊、拍卖行、收藏家、评论家、博物馆等一系列环节构成的产业链；要建立诚实、规范、专业、守信的代理体系，带来市场持久的繁荣和发展。

　　4.投资上要引导

　　中国艺术品市场的发展正在由研究、交流层面迅速地向市场投资转变。在投资风行的时代，杀鸡取卵、竭泽而渔等行为导致中国艺术品市场一度遭遇寒流。欲图以商业为目的，自然忽视了艺术的本身，炒作成了必然的手段，炒作手法也层出不穷，机构、商家、画家、投机者为了利益一齐上阵，损害着中国艺术品市场。为此，市场相关负责人要引导正确投资方向，政府也要加大力度制定严格的法律、法规，呼唤去伪存真，强化精品意识，拒绝商业迈入市场，使市场形成纯净的投资取向！

　　5.研究上要强化

　　在中国艺术品的发展过程中，人们越来越明显地感受到市场研究与分析的重要性。以中国画为例，中国画理论研究、创作及其市场发展是一个系统的不可分割的整体与过程，而理论与现实市场运作的中间形态——中国画发展形态的理论研究更是不可缺少的一个环节。强化中国画发展形态的研究，可以说是完善中国画理论研究的重要举措，也是市场发展的必然要求。中国画发展形态理论的研究拓展能够比较全面与系统地整合中国画理论的现有体系，为中国画理论研究能够更好地面对实践、面对市场规律去回答、研究与指导等方面的工作打下了坚实的理论基础。

　　6.文化战略意识要提高

　　中国艺术要讲究文化战略意识，因为中国艺术的生存土壤本就是中华民族的传统文化。如今，中国艺术品市场也成为一种文化艺术产业，而且，中国艺术品市场发展的文化战略是艺术价值取向的一种选择，也是一种站在文化大背景下的对艺术自上而下的全局审视，更代表着艺术的一种高度。要提高文化战略意识，就要提升文化认知上的自觉，可以针对市场中的问题经常举办一些艺术论坛，从文化战略高度讨论艺术的发展。