在武汉市政府直接领导下，武汉市文联启动推介地区著名画家的文化工程，以着实促进湖北武汉地区美术事业开放发展的繁荣局面，为加快建设文化大武汉加砖添瓦。首次选中的人为黄陂籍著名老画家冯今松先生，并将为其在京举办个展并视情举办巡展。

　　冯今松祖籍湖北黄陂，1957年在华中师范学院美术系毕业留校任校，历任湖北美术院副院长、院长等职。现为国家一级美术师、中国美术家协会中国画艺术委员会终身委员、文化部中国国家画院院务委员，享受国务院专家津贴。他的诸多作品曾先后在中国一些大城市包括香港、澳门、台湾及德国、日本、美国、加拿大、澳大利亚、韩国、丹麦、新加坡、马来西亚、塞内加尔、加纳、多哥、摩洛哥等地展出、出版、发表及收藏，并受到好评。作品还在中国、英国、日本、印度等国出版的《世界名人录》、《世界名人传记》中收录、评价；香港美术家出版社出版了《冯今松水墨画集》；辽美、湖美、河南美术出版社、天津人民出版社还出版了诸多版本的《画册》行世;2005年人民出版社为其出版的《中国近现代名家画集——冯今松》发行，受到欢迎。

　　冯先生在中国画界是一位德高望重的老画家，数十年来，他创作了许多为人民群众喜闻乐见的优秀作品。

　　冯今松的独特性就表现在，他是一个具有原创能力的画家，因为他打破了中国画家非此即彼的两难处境，创造了属于冯今松个人的自然意向。

　　荷花、梅花、竹子自古以来就是文人画家的至爱，早已形成固定的模式和符号，成为后人难以超越的艺囿。近现代以来，无花鸟画家不画荷花的，但荷叶、荷花、荷梗、莲蓬符号基本上大同小异，自有其程式套路。即使像石鲁、周思聪这样的大师，在符号意象上都缺乏足够的原创性。

　　冯今松酷爱画荷，数以百计。画家的原创能力，也最大限度地表现在他的画荷中。无论是荷叶、荷花还是莲蓬，都最大限度地远离了传统符号，显示出强烈的冯家样式。早在1979年创作《静静的荷塘》中，画家就开始探索荷花新的意象，到1982年的《华而实》，冯家样荷花意象就基本形成。1997年的《红莲赋》是画荷中的代表作之一，无论是红花、白花，或是荷叶都趋于尽善尽美。巨幅《莲花礼赞》（2001年）是冯今松荷画中的经典作品，其全景式构图令人想起张大千的荷塘通景，但与张大千笔下的符号相比，冯今松的画更接近八大山人的“荷上花，一千叶”的意境。冯今松的荷花，最典型地代表了他自然感性意象符号，花瓣的结构和色彩既真实又错觉。

　　时任湖北省文联主席的著名画家周韶华著文道：“他是湖北画界的一个闪光的品牌,是全国花鸟画族群中的一个亮点，是湖北人的骄傲，是我们应大力张扬和推崇的卓越的花鸟画家。”“在他众多的花鸟作品中，我最喜欢他的荷花系列。你看：神清骨辣，满纸烟云，真个是芙蓉霞气牡丹色，满池荷叶动秋风。它们神韵秀美，气度和平，与其说是展示了八百里洞庭的风采，不如说是隐喻了荆楚才人的人格魅力。”接着又说：“其中有数幅意态奇逸，蕴蓄典雅，行云流水之笔，原气流荡之墨，把它同八大山人、潘天寿与张大千的荷花放在一起，自有其独到生命，可视为他的经典之作。”

　　冯今松中国画艺术展于2008年4月29日—5月8日在中国美术馆圆厅举行。展出作品计100余件，较全面地反映了画家的创作历程和艺术特色。既有画风清新的大幅色彩，又有用笔精到的淡墨小品；既有意趣高雅的花鸟，又有充满新意的山水和人物；既有画坛誉之为“独树一帜”的《荷韵系列》等代表作品，又有首次展出的《金陵十二钗——红楼遗韵系列》等新作。其中，《金陵十二钗——红楼遗韵系列》以花卉形式表现中国古典文学名著中人物的性格和命运，进行了有益的尝试。

　　展出时，中国美术馆将从展品中挑选出部分有收藏价值的作品，作者将如数无偿捐献给国家。

　　冯先生说：“自己从艺五十多年来，一直有个夙愿——总期望自己的作品有机会能藏于国家艺术馆，使其在中华文化的时代繁荣与发展中，有一点点微薄作用。所以，对此次收藏，我很感谢中国美术馆，同时，对真诚帮助此次展出的相关单位和各位朋友我衷心地表示谢意！”