《美术新课标》是当前教学改革的产物，围绕《新课标》的学习，很多老师进行了创造性的设计、剖析，提出了许多切实可行的评价模式，并努力寓于平时的教学实践之中。但其中也不难发现，当前的高中学生对美术课的兴趣并不高，除了传统教育不能适应素质教育的原因之外，难道学生就不想拥有自己心中一片广阔的艺术天地了吗？自从参加美术研修班的学习后，这个问题也经常困扰着我。在这次学习中，有幸观摩了几位优秀老师及特级教师的优质课后，这个问题更是令我感受颇深，其中个别教师的个案分析及课堂点评更令我感到一个老师组织引导学生主动探究美术的重要性。在我看来，良好的教学方法和教学过程，对提高一堂课的质量及培养学生的审美情趣是至关重要的。

　　前不久笔者到邻镇的一所高中了解到，该校教务处组织了一次学生对课任老师的评分及学科的喜爱程度的调查，发现高一段学生认为最没劲的是美术课，评分最低，比很多学生认为枯燥的数学还低了很多，我不禁愕然。纵观原因，该校所用的美术教材既新又好，多媒体教室设备齐全。但据许多学生反映，美术课不是单纯看些图片就是看些影视片，学生根本没有在美术课中体会学习乐趣，更谈不上提高什么审美能力，美术课的意义完全没有在教学氛围中体现出来。看来在实施《新课标》教学中，除了一定的硬件条件外，教师的重心工作还应根据学生的兴趣、特长和未来的发展需要，并尊重学生的意愿，多多注重学生的体验和实践，每一堂课力求注意课前、课内、课后三个环节，有效地提高学生的美术素质。

　　有些老师课前的备课，纯粹是以技能为主的术语化的准备教案，没有去理解教材、挖掘教材，并根据学生的审美能力及相应的生理、心理素质为备课思想，而是简单地千篇一律地按教学内容草草准备了一些教具及范画就算完成了。可以想象，学生上课怎么会投入热情抒发情感？

　　高中学生兴趣广泛，而且容易接受新事物，假如美术课上老师没有鼓励学生感受体验并参与，学生是不会积极活动的，所以在教学中一个老师应多渠道地寓教于乐，让学生在玩中求趣，增强教学的愉悦性。教师可以针对美术作品或现象创设情境，也可创造性的提问，留悬念激趣，当然也可以巧妙设计以多媒体的形式直观教学，强调开发学生身心潜能，提高审美及创造美的能力。

　　大多数老师看重课堂授课的效果，却往往忽视课堂外的延续，很多学生上完课后，对一些美术问题心存疑问，一些问题更是似懂非懂，学生对美术知识的接受始于课堂也终于课堂。在对学生的调查中，我发现不少学生对美术图形、色彩有着很大兴趣，他们乐于接受和了解更深层次的相关知识。所以，我认为一个学生美术素质的培养和发展，很大程度上取决于课外的实践活动，比如课外可让学生去参观美术展览活动或参观博物馆，去了解一些民间美术及研究性的学习等等，让学生带着问题去发挥个性，激发创新精神，增强实践能力是十分有意义的。在此基础上，教师假如能给予一定的评价与引导，无疑对于学生改变美术学习态度很重要，反过来更有利于课堂教学的开展。

　　优化教学方法，虽然是当下美术教学中的新切入点，但对于教学方法的优化，却不能限定在口号上，关键更在于实际教学中的操作方法。虽然身为高中美术教师，我们能理解所教的学生今后并不一定从事相关美术工作，但对美的认识与理解，却可以影响学生们一生。在这样的认识基础上，让孩子们学以致用和学有所用才是关键。