人们生活中无时不接触到各种各样的材料。它们不仅存在于我们的现实生活中，而且也扎根于我们的文化和思想领域，与我们人类的出现和进化有着密切的联系。也可以说材料是我们人类文明的标志。从远古时期的石器开始，经历了陶器、青铜器、铁器、漆器、瓷器等等许多以材料为依托的人类文明的进程。现代文明中的钢铁、玻璃、塑料、橡胶、纤维等等新型材料的广泛运用，构成了一种具有时代感的文化象征。

　　材料的认识和被利用成为能够设计和制作各种物体的基础。在视觉传达设计的领域中，通过材料成为视觉媒介的载体，利用视觉符号表达并传达信息。从某种意义上来说，材料在艺术设计中所体现出来的视觉效果和心理感受是一种以物言情的表达方式。

　　因此，我在开设材料语言这门课程时试图在材料的美感和视觉体现等方面做一些探讨和研究，以现代艺术设计的视点，结合设计材料发展的新趋势，对艺术设计材料的理论和实践进行补充和完善，使艺术性和技术性完美结合到设计中去。

　　如何运用材料、去丰富我们在平面设计中的形式语言，使平面设计更加具有生命力，更加具有视觉冲击力、更加开拓了平面设计的延展性，使平面设计朝多元化的方向发展，是学习这门课程的目的。

　　这是一门首先需要让学生明确地知道本课程将学习的内容以及学习本课程后能得到什么知识和技巧的课程。综合材料的运用在现代艺术设计创作中的重要性是不容忽视的。通过课程设置的三大部分即认识材料、材质的组合与表情、材质的应用与表现来让学生学会用材质的眼光去研究，而并非停留在其使用性上，应着重其物理性质，并研究同一材质的不同物理属性。再次，布置定量的作业课题，要求学生研究制作课题时善于思考、活跃思维、制作精良。在实际创作和运用中材质所呈现出不一样的视觉效果、不同的情感表达。对于现学的平面设计专业来说，最终的设计形式，并不是简单地停留在二维的基础上，通过材料这一载体把设计师的思想完全呈现出来，让平面设计专业具有更强的延伸力和表现力。从某种意义上来说，设计师和材料之间的关系相当于哲学上物质和精神的关系。

　　为了了解学生对学习本课程的掌握程度，同时提高学生对研究制作课题的积极性，在此学科的学习过程中我决定通过课程课题创作展览的方式，将学生学习本课程的成果呈现出来。本次课程展览主题定为：《材料物语》，简而言之以物言情，以物诉感。为了能更加全面地了解学生对学习本课程的掌握程度，课程展览的课题通过不同的两个课程进行展出。一个课题是《纸张玩出的立体艺术》，目的性在于发掘纸张——这种平面设计中最为亲切、应用最为广泛的材料的可塑性。要求作品从单纯的图形创意的正负形体出发，把画面中镂空的形体当成材料来看待而并非是一个图形，它是没有符号指示意义的。将扣下来的图形进行提炼、再设计，并使之成为立体的形态，而此时形成的形态必须和原来的负形之间有直接的联系，或者说形成更具深远的寓意而耐人寻味。以此来完成，图形语言象征意义的突破和材料形式语言的表达，以及运用材料从二维到三维的制作。设计的难点在于图形的创意如何能和三维立体空间结合，如何去构图，关键一个字在于“巧”。“巧”之谓“人间巧艺夺天工”。另一个课题是《72家房客》，为已故编剧梁左以他独有的幽默笔调，写出围绕一所上海老“石库门”房子里不同房客们所发生的故事，展现大都市光环下普普通通上海人的生活。而今，城市高楼生活给人们带来了生活品质的同时也带来人与人之间的隔绝，相互之间缺少邻里乡音，每个人的生活为城市的快节奏所掩盖，我们只能在窗户里掩着看对面窗户的世界，因此，小小的方形窗户成了信息传达的媒体。每个房间都有自己的故事，都有自己的癖好，也许他们会……爱睡觉、爱臭美、爱吸烟、爱暴露、爱偷窥、爱自虐、爱上网、爱看电视、爱暴力……这个课题便是围绕上述关键词所展开的设计。运用不同的材料、不同的材料美感、不同的视觉体现去塑造。一个是同一材料在不同非常规表现形式下所呈现出不一样的视觉效果、不同的情感表达；另一个是运用多种材料进行组合呈现出不一样的视觉效果、不同的情感表达。

　　通过《材料语言》课程的学习和《材料物语》设计展的举行，学生在认识材料、运用材料去表达自己的设计创意和形式语言都有很大的帮助和提高。无可非议的，在视觉传达设计中，材料更有其独特的使命。