我参与 我创造

　　第十一届全国美术作品展开始征稿今年金秋亮相

　　（上接第1版）实际上，每一届全国美展的参与者，不仅仅是人们所看到的那些入选与获奖的艺术家。因为在最终展出之前，通过省一级美术家协会的展览和评选，涉及到的艺术家、美术人数量是非常巨大的，他们遍布各地，或是各级美术机构的专业画家，或是艺术学院的教师与学子们，或是职业艺术家，以及那些为展览宣传、组织、出版、展示等等各个领域的美术人……参与，成为每一届全国美展的首要原则，也是实现美术发展、美术繁荣的基础。“我参与”不仅表明艺术家实现自我价值的愿望，也说出了中国美术家展现时代、融入时代的渴望。

　　我创造——创新表现的渴望

　　“相比较于以前，现在的美术活动太丰富了，举办个展、群展的机会也相对多了，对画家来说，这当然是好事情，有了更多的展示机会，但也存在问题，就是疲于应付，”画家李雷深有感触地说，“现在的画家，尤其是市场开拓得不错的‘名家’们，难得有契机沉潜下来，花费较大的时间去构思力度大一些的作品，真正能反映这个时代的、有想法、表现又好的东西。全国美展的一个好处就是，作品要求高，不仅仅要求艺术家对于绘画本身的把握，艺术思路和想法也是重要的，一个认真投入的创作过程本身就是愉快的，如果自己的成果能被认可，那当然就更好了。”

　　近几届以来，全国美展的入选作品往往更强调“创意”和关注当下社会生活。这一指导思想，使得全国美展成为引导美术人深入生活实际、走向创新的重要舞台。

　　一些年轻的艺术家，今年早早地悄悄开始了准备。“全国美展有他的长处，比如重视基本功，重视面向当下生活，这其实与年轻艺术家关注的完全一致，并且，我认为相对于前辈，我们对于当代生活城市化、全球化等敏锐的问题有更深的体会，所以更容易突出地表现一些东西”。

　　实际上，进行着创新实践的不仅仅是艺术家们，展览从上到下的各级组织主办者，参与评选、评论的人们，以及展馆展示与宣传报道等等与之相关的许多方面，都在谋求着新的变化。一次全国美展举办的过程，为了传艺播美，丰富人们的精神生活，可以说是全国美术界大动员，向世人展示“美术”存在价值、艺术魅力与感染力的过程。

　　心理学家马斯洛提出的需求层次理论认为，自我实现的需要是个人的最高需要，即实现个人抱负，施展才能，回馈社会。在个人自我实现的创造性过程中，会产生一种“高峰体验”的情感。此时人处于最激荡人心的时刻，是最高、最完美、最和谐的状态。全国美展，就为这种回馈提供了机会。

　　新世纪以来，伴随着社会经济持续稳定发展，文明程度在提高，艺术市场兴起，人们对艺术的需求旺盛，艺术家的创作热情也被前所未有的激发，艺术活动空前活跃。今年下半年，“第十一届全国美术作品展”和“全国重大历史题材美术创作”，作为中国美术人积蓄数年力量的一次集中展示，令人拭目以待。可以想象，这场艺术盛宴，必将使2009中国美术，成为中国美术发展中的一个重要里程碑。