■视点与形式的作用

　　■绘画中视点位置的运用

　　■不同视平线的形式感受

　　绘画的形式语言

　　（连载三十三）

　　□蒋跃

　　第七节　视点位置的运用 

　　绘画是视觉艺术，视点、视平线、视野等变化，产生构图上不同的形式变化和感受。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。这是由于人们视觉位置发生变化，对象的感受甚至形象也发生了变化。清代沈纵骞在《山水画论》中这样写道：“天下之物，本无偏正，而自人观之，从其旁者为偏，从其面者为正；故作画有偏局、正局之分焉。”江面上的一条船，由于作画者的不同角度，可以变化出俯视、平视、仰视、斜视等各种不同效果的构图。而且，由于视点的变化，这些构图都有各自的感情特点，如“野旷天低树”，是宁静、萧索、深邃的画面；“欲穷千里目，更上一层楼”，是辽阔、壮观、宏大的画面……民间画工中也流传这样的口诀：“仰视心恭，俯视心慈，平视心直，侧视心侠。”说明视点、视角的位置选择，反映了画家对客观视物的感受和不同视域角度中所呈现的视觉特征，从而对画面的整体气氛起着控制作用。构图的视点与视角的选择和运用，不仅有利于突出主体和揭示主题，而且可使画面获得多样统一的效果。其原则是要把观者引进绘画构图中去，使他成为描绘事件的参与者。

　　低视平线构图

　　视平线处在人的腹部以下，使人产生仿佛蹲下看物的视觉效果，物象处于仰视状态。如果是画人物，会使其产生崇高感；若画景物，由于视点的降低，近大远小的透视感比较明显。如拉斐尔的作品《西斯廷圣母像》，是仰视效果，以突出圣母形象的神圣。　

　　中视平线构图

　　中视平线位于画家站立时看出去的效果，画中的形象符合人们日常生活中平视的效果，造成身临其境感觉。如法国马奈的油画作品《贝热尔酒吧间》，用的是平视效果，使观者身临其境。

　　高视平线构图

　　视平线位于被画人的头部以上，有如画家在高空作画，使视野开阔，便于布置和展示复杂宏大的场面和多层次的人物群像。“以大观小”，产生深远的视觉感受。如柯勒惠支铜版画作品《织工的反抗》中的一幅，这些人群处在视平线以下，场景较大，很有气势。 

　　仰视效果构图

　　仰视是指在平视基础上仰头的观察效果。由于透视的作用，直立物体的线条呈放射状，画面产生动感。《升》这是一张摄影作品，仰视的构图，楼房的垂直线都变成斜线，最后的灭点在天上，产生高矗之感。

　　俯视效果构图

　　俯视效果的构图，由于垂直于地面上的物体呈现了上大下小的倾斜，产生了不稳定，而且由于透视的作用，物象的高度会大大缩短。如陈逸飞与魏景山合作的油画《占领总统府》，表现的是一个历史瞬间，解放军占领了南京总统府，这幅作品采用俯视的场景，有居高临下的视觉感受，视野开阔、气氛很好，人物犹如雕塑一般。

　　斜视效果构图

　　斜视效果的构图，由于表现的物象整体结构与画面框架有倾斜关系，给人以在歪斜的航船上看东西一样，有晃动和极不稳定感。见图蒋跃的《最后的谢幕》连环画中一组用不同的视点和角度，斜视的画面使构图变化得生动，并从中揭示和暗示出画面人物的内心活动。　 

　　透视的运用

　　我们前面说过，透视的发现，成为十五世纪意大利绘画的主要特点。画家马萨卓等人以光学和数学为基础，建立起关于适应观众位置的成像法。一切描绘物都与人的视点相适应，意味着人更进一步接近周围的世界。见图，美国画家怀斯的作品《艾里克森》，画面上有好几扇打开的门，层层叠叠，作者利用透视把空间感表现得很好，引人入胜。

　　变幻视点构图

　　有时，画家为了达到某些艺术效果，用重叠、透套、遥接、组拼等方法，仿佛视点在不断变幻。如：可以将放大与缩小的对象置于构成关系之中；可以将虚构与实体的形象放在一起；还可以将不同视点、不同场景的画面组合在同一幅画之中……达到新颖奇特的视觉效果。这种手法在现代绘画艺术中运用很多。如超现实主义、达达派、未来派等。他们不受任何拘束，任意组合空间样式，进行变化与夸张，折迭与扭曲，甚至钻入其中……如法国杜桑《下楼梯的裸女》，把下楼梯的过程连续表现，犹如视点追随，使主题得以充分展示。有强烈的视觉效果，国画、招账、插图等许多画种也借用了这些方法。