如黛是天津美术学院绘画系1966年的毕业生，学绘画，毕业后因工作之需做了艺术史论教员，画画成为业余。她对史论的兴趣虽不及绘画，却十分敬业，认真备课授课之余，先后著有《中国古代绘画》、《中国美术简史》、《郑板桥》、《齐白石》、《钱松喦》、《孙其峰》等书，还参与了《齐白石全集》和多部高校美术史教材的编写。退休后，她操笔作画日勤，每天除了家务，就是写字、作画、读书。近年来，我身体不大好，用水墨涂鸦的时候也多了起来。我们互为第一观众，彼此多有鼓励、批评和切磋，还平添了家庭中的生活和艺术情趣。

　　如黛喜静，性格平和，规矩做事，温善待人；她不擅操持经营，寡于交际，淡泊名利，虽有足够的资历与著作，却从未申请加入美协；作画多年，却极少印画册、办个览。她不讲究吃穿，也少有逛街的兴趣，但只要拿起笔来，就感到欣悦和满足，在她看来，写画的过程比结果更重要。她还喜欢中国古典文学，尤其是诗词文赋，偶有所感，也仿照古人作一二篇章，虽不甚工，但情真意切，可谓自抒其情，自得其乐。这些诗文，久而久之，积抄成册，名曰《微草集》。她的画格不俗，正得益于这些自然得之的画外之功。

　　如黛在天津美院连读了专科本科，接受过严格的素描训练，有较强的写生、写实能力，可以迅速捕捉对象之形质。她能随手画各种禽鸟，熟悉各种花卉，见到各类奇花异草，总要勾画或拍照，留下资料。早年她喜欢西画，创作过油画人物，随着年龄和识见的增长，转而画中国画，在这个过程中，孙其峰师的传授引导起了很大作用。多年来，我们和其峰师保持着联系，如黛为河北教育出版社撰写《孙其峰》一书，与老师交谈与书信往来更多。老师每每都叮嘱她不要扔掉画笔，要把理论与实践结合起来，有时还具体示范传授。如黛画花鸟，就是从临仿其峰师作品进入门径的，其峰师编的《鸟谱》，更是她不离身边的参照。其峰师是主张转益多师、自创一格的，如黛也常感慨，止于模仿老师的人太多，决心要在传统的程式中注入自己的感觉，寻求自己的风格。近年来，她兼学李鹤筹先生的没骨画法，张其翼先生寓写于工的禽鸟画法，并进而临摹宋代及明清花鸟，伴之以写生观察，用功于书法，逐渐画出自己的面貌，格调也趋于活泼清新。

　　作为如黛画作的第一读者，我确实看到她的画在变，别人的因素少了，自己的意思多了；实而紧的结构与笔墨少了，虚而松的结构与笔墨多了，画面比以前更有情调、更耐看。我以为，她还需要继续改进，需要在画中融入更多感性和体验的因素。花鸟画描绘的是自然世界，表现的却是人，人的心理与情志，人的丰富精神世界。对这一点，当代花鸟画家有所重视的似乎还不多。改革开放以来，画家们在相当程度上获得了走向世界、走向内心、走向创造的自由。如黛到过捷克、法国、意大利、德国、比利时、荷兰、西班牙、美国，国内从镜泊湖到海南岛，从东海岸到新疆天池，都留下了她的足迹。这些游览访问，无疑扩展了她对人生、艺术与世界的认知与体验。我想，作为艺术家，还需要将这些认知与体验内心化、情感化，转变为创造的想象与表现，在描绘自然世界的同时，也以独特方式呈现出人的精神世界。唯其如此，才能更上层楼，开出新葩。