记：请谈谈您对美术教育的看法。

　　霍：我们从事艺术教育，艺术属于精神的范畴，精神的教育是根本性的教育，多年以来我们在美术教育里所缺失的就是精神教育这一块。平时我们可能偏重一些技术教育，但是今天我们的办学应该更注重精神教育，来修炼人的身心，这是最根本的。作为一件艺术品，最珍贵的是艺术品的境界和作品的气象，要想提高我们艺术作品的境界，首先要从治人心入手，要改变、加强我们的审美教育，审美教育最根本的还是一种人心的修炼，养育人心，也可以说净化心灵。把我们的心态养好，也是古人讲养气、养身，会有一个正确的途径，在技术上知道从哪着手，不会走偏路、弯路，古人讲心正则笔正，从这一点来讲，不要太急功近利，从根本上着手进行教育这是我们教学的基本原则。

　　我们这些年来所缺失的应该是在精神层面，也可以说道德教育是缺失的。我们通过教学和美术展览，增加我们对精神本质或精神状态的养育，来宣传和弘扬精神品德是最重要的。希望能够通过我们的艺术品来传达我们的精神情怀，这样来讲我们更多的是从这个层面上去领悟道德观念，也可以说是一种天人合一的价值观，得到我们的核心价值，这是我们的共同目标。

　　记：您经常讲“中国画的审美”这个课题，那您觉得当代国人对于中国画的审美是否存在问题呢？

　　霍：当然有了。比如说最大的问题就是思想问题，境界问题。就是现在心性的修炼，修身养性方面感觉是有一定的差距的。并且在技术上存在差距，因为“本于大意而归乎用笔”在笔墨上面就说他表达的深度是不够的。

　　记：那您在教学中会不会遇到类似的困难呢？

　　霍：肯定有很大的困难了。因为近百年来我们的思想教育基本上是西化教育，对中国传统的东西的认知是很表面很肤浅的。

　　记：在绘画过程中，色彩呀、题材呀这些是不是创作上最重要的因素？

　　霍：这些东西无关紧要，它不是本质性的东西。本质的东西是神态，神态的修炼是最重要的。我们的祖先在颜色上并不看重，中国画的这种神韵，这种性格、气脉，都不是用颜色来表达的。当然用颜色也可以，但是根本的东西不是颜色。“意足不求颜色似”嘛。

　　记：在当今，比如说天津那边工笔比较强一点，写实和写意之间您觉得有什么差异？

　　霍：实际上工笔和写意它是一种表达的方式，再加上工序有一些不同。有的严谨一些，工整一些，有的比较奔放自如一些，但它们追求的都是境界。无论工笔和写意，根本的问题都是境界的问题。精神状态是非常重要的。

　　记：能不能针对咱们的高研班谈谈？

　　霍：我们的高研班在绘画上还是能看出一点门道来的。主要的是要看思维方式，看智慧。再就是说在“德”的这方面，还是要归结为人品方面的问题。我们追逐的东西不是表面的，不是只在于形式上，也不只是在技法上面。离不开技法，也离不开形式，但指导形式和技法的是思想和境界。再有，在技巧上面我们也没有达到最成熟的状态。我们对一个人评价这一阶段还可以，那后一阶段呢，也可能不行。有一些这个阶段差一些，后一阶段很好。说大器晚成啊，“圣人无近慧”啊，有的人盖棺还不能定论呢。