——【悟人生】——

　　“保护好自己的艺术生命”

　　那次，说起水獭的典故，陆抑非怕张伟民不能很好地理解，便说“我写给你。”老先生笔墨一挥，当场题字，写完觉得还不够明确，又写了跋文：“吾辈并不聪明，而是因为好学，到老而弥笃。”写到此处，先生的笔突然停住了，眼睛紧闭，一动不动，只是嘴里还念念有词。“像一尊雕塑。” 空气仿佛凝固了一般，张伟民不敢出声，只是呆呆地望着先生。“灵隐上去是什么地方？”数十分钟后，陆抑非突然说了这样一句话，张伟民不解，只好硬着头皮回答：是上天竺。

　　“那上天竺上面又是什么？”

　　“是韬光。”

　　“此乃韬光之妙路也。”陆抑非即刻落笔，转头笑着看着张伟民，“伟民老弟意下如何？”并以此句作为结尾。

　　原来老师是借着“韬光”，想告诉自己：画境才是最高的道路。把自然生活中的名词引申到艺术境界的修炼，这短短十几分钟的凝固，在张伟民的生命中，已成为铭刻一生的记忆。

　　一只手伸向传统，一只手伸向生活。张伟民说，传统画家对古人的研究必然会做很多功课，这并不为奇，但陆抑非不同之处在于，始终保持对生活的观察和研究，从生活中捕捉绘画语汇。陆抑非经常去菜场买菜，即便后来年事已高，他还是拄着拐杖和小贩谈天说价，其实他是在观察生活，从这些天然蔬果和市井气象中，吸取养料。张伟民认为，陆抑非的美学思想和生活哲学，都能在这本画集中找到原有根据。“他不止看到大家都看到的现象，还能用形式语言表现出活生生的、诗意化的生活。”

　　翻开张伟民那本记录他“心历旅程”的笔记本，上面画满了各种草图，旁边还附上自己的注解和心得，这是张伟民多年来养成的习惯。他说，如今已经到了一边创作，一边自我总结的时间段，每天看到这么多信息，我们必须找到一种语言去表达，把生活化的感受与艺术创作联系起来。

　　我问他，作为一位传统画家，面对现代生活，又该如何把握和诠释。张伟民笑着说，最近也时常有人这样问他。他随即引用了戴望舒的诗歌《有赠》中的一句诗：你引我到了一个梦中，我却又在另一个梦中忘了你。“把传统文化中得到的美好，放入到对现实生活的关注中，因为现实生活更需要我们的关注。”

　　“要好好保护自己的艺术生命。”这是陆抑非在张伟民研究生毕业时，对他说过的一句话。张伟民深知，他手中的承继之笔，从未改变。