——【谈艺录】——

　　“写意应从严谨来”

　　“一下子跟现在的浮躁社会形成了强烈的对比，有一种久违了的沉静之感。”张伟民拿到书还不到一个礼拜，虽来不及细细读阅，可里面的每一幅作品，小到一些铅笔写生的创作底稿，都可以讲出一箩筐的故事。

　　陆抑非擅中国花鸟画，兼擅中国山水画。花鸟画技法如工笔、没骨、兼工带写、写意泼墨，无所不精。涉及题材有花鸟草虫、翎毛走兽、湖山苔草、松柏桐柳，十分广泛。从2000年开始，陆抑非的儿子陆公让，便开始陆续整理父亲生前留下的文稿与学术资料，终而汇成了《陆抑非临摹写生集》。

　　这本书集合了“拷贝纸临摹稿”、“临摹各家画稿”、“毛笔写生稿”、“铅笔写生稿”四部分。张伟民翻到一张钢笔牡丹速写，这是上世纪80年代陆抑非在杭州花港公园内，为友人在大前门香烟壳子背面画的示范。陆抑非说，美术脱离不了造型，造型从写生中得来。他的写生从壮年开始直到80年代至90年代，从未停歇。张伟民说，晚年先生在家养病，常有学生带些百合、葡萄来看他，他不是先吃，而是先画，让大家一同去体会生活。

　　“写生不仅是写生活状态，更是生命状态的体现，写生命之意向，以笔墨的形式转化为社会文化现象。这就是中国画写生与众不同的地方。”

　　据陆公让回忆，抗战期间，他的大舅父孙伯渊逃难来沪，与陆公让合住在上海法租界。孙伯渊是中国著名的书画鉴藏家和收藏家，因此，大量的名人书画进出频繁，陆抑非便借来这些古董真迹，作临摹之用。由于有些画隔天就要归还，陆抑非只能用拷贝纸勾勒一遍，朝夕临摹，废寝忘食。书中那些临摹稿就是在这种情况下完成的，而临摹的对象，跨越了唐宋元明清各代。

　　“陆先生跟我讲过一点，他早年画花鸟，说基础在于临摹。假使没有这个过程，他说自己这条路还会曲折。”中国美术学院教授朱颖人这样说。陆抑非认为，临摹、写生、创作是一个反复和不断深入的过程。“写意应从严谨来。”这是陆抑非经常说的一句话。