——段以建水墨艺术评述

　　以建是我到南京之后最早结识的朋友之一，转眼已是十几年，但往事历历在目，那是新世纪之初，我刚到南师读研究生，他读国画本科三年级，闲暇之余经常互窜画室，彼此评论画作并且一起神侃艺事。

　　南京是一个具有阴柔之美和深厚传统的古都，这也造就了南京的艺术家自觉地进入传统文脉传承的路径之中，作为南京艺术教育的重地，南师美院自然成为这种文化传承的张举者。

　　南师美院给了以建一个好的艺术开端，他在这毕业的十年中无论面对什么困难，依然不改对艺术的挚爱之心，而且随着实践的积累，时光的流转，他的绘画风格越来越清晰，个性也越来越强烈。最为难能可贵的是，以建在社会闯荡这么多年还一直保持着读书时的那份自信，这份自信成为他绘画的气脉所在，激荡在纸面。这令我想起了“风格即人”那句话语，这用以建的绘画来映证他的为人是最为合适不过了。以建是以他的自信略带张扬的气息入画的，这是他的本质写照，真实反映，他的恣意的气息直接融合在笔法之中，使画面的物象一气呵成，无论山石、树枝、田陌，还是花头、枝叶、云气都在随意中勾勒点染而成，形成以建自己独特的恣意笔法风格。以建正以这种笔法而介入到传统山水、花鸟题材的形式中去，从而以他的方式完成了现代性的转换。在今天的语境中，古代士大夫绘画意趣已成为难以企及的梦想，青年一代，被巨大的生存压力所折腰，在悲情与人之理想之间，我们需要一种排解与寄托的方式，以建的艺术就是这个时代之中人之为人的性情之作。基于此，以建艺术的实践就具有了现实意义，这为当下传统水墨寻求现代性的拓展做出了有益尝试。

　　以建具有非常好的艺术禀赋，这在他学生时代就已经显示出来，他是书画俱能，并以书入画，以恣意之气与书意融合打通山水、人物、花鸟的题材局限，逐渐形成个人面貌。以建在这个时代背景中是一个执着于艺术的青年，他还在不断地向艺术高峰迈进，愿他向理想目标越来越近。　　 2011年10月9日