上世纪50年代的法国画坛，毕费的画风一度风靡巴黎，他那纤弱瘦长的几何状灰色调人物，就像是欧洲战后人民悲怆、失望的精神状态的一种表征。在当时画家群体有两类对立分明的派别，一类是新具象变形风格；另一类是纯抽象。毕费属于前者，他曾说过：“抽象绘画是有限的，并且没多大意思，而具象绘画则是无限的。”毕费以自己那主题鲜明的具象黑线之风，被当时巴黎的德罗昂·大卫画廊（Galerie Drouant-David）看中，此后几乎每年以一个系列的画展览而蜚声巴黎艺术界，后来莫里斯·嘉尼耶画廊（Galerie Maurice Garnier）也一起参与承办；于是从1952年开始到1999年，一个总计53个主题序列展出开始了，包括基督受难、战争的恐怖、圣女贞德、安娜贝尔像、马戏团、巴黎风景、裸女、画室、威尼斯和静物等。如此多产，就可以想象他的创作量，是多么的繁重，平均每日都创作近10个小时，最后给我们留下了约1万余幅油画、水彩、素描、平版印刷和版画作品。