现在各种展览中，大家都会发现一个创作现象，那就是抄照片。创作过程中的手绘速写和画稿被照片取代，体验生活的感悟被急功近利的理性制作取代，赏心悦目的艺术性被商品金钱的欲望取代。当然，照相机的出现为收集创作资料提供了便利，为作者节省了大量时间。但问题的关键是，绘画艺术是手绘的艺术，它呈现的结果是绘画性，这是区别于其他艺术和自身立世之根本。如将绘画创作的过程和结果都被机械的照相取代，将绘画作品的终极目标变为对摄影照片的模仿，将抄照片的制作当成创作的捷径，无疑使绘画艺术蜕变为摄影照相，丧失绘画艺术的根本要素——绘画性。特别是艺术创作中体验生活阶段写生的缺失，直接将绘画创作推入了模仿照片纯制作的地步，丧失了艺术创作的生动性、主动性和创意性。作品没有写生体验的鲜活气息，或是模仿某种获奖范例，或是制造怪异样式，作品表现出的是造作和虚伪的情感，没有表现出现实主义作品最需要的反映生活的本质和作者真诚的创作态度。这不仅模糊了作品的内涵和概念，更将绘画创作推进丧失绘画性的深渊。