平常、繁琐、慵懒和拍案惊奇。

　　现实生活所能记录的场景、事件、情趣不多也不少，但能符合自我意趣的东西总是那么的缺斤短两，遂于尴尬之中也就一直在不断找寻。叔本华说“把人们引向艺术和科学的最强烈的动机之一，是要逃避日常生活中令人厌恶的粗俗和使人绝望的沉闷，是要摆脱人们反复无常的欲望和桎梏。一个修养有素的人总是渴望逃避个人生活而进入客观知觉和思维的世界”。然后就有“自于斯，而心归于斯”。

　　浙江人民美术出版社最近推出《名家课堂》系列丛书。

　　文字、画册当是我之独语安闲当中的精神食物，一套《名家课堂》系列丛书安静地罗列并彰显于书柜。赫赫《名家课堂·尉晓榕和他的学生》在不期然间跳入眼前，虽说书中包含少许以“课堂”的教学鼓励为目的狭义猜测，我想也是由于编者们的良苦创意方式，以“领衔主演”的情感线索下，当确无意涵盖了中国当代美术的学院意义。

　　化不开，也散不去。

　　轻轻地拿起翻阅，悄悄地放入回归，却是一种神往已久的纯粹、空濛，更或还有遥远的记忆。

　　粗浅中说开去，我喜欢尉晓榕老师或称先生的“文艺范儿”。一本画册的重中之重里，图文互参地呈现是比较直观的条件因素，然配以绝佳的文字铺垫其中解读，闪烁的当是智慧。而多数画家画册所配搭的文字（没有文字的另当别论）艰涩难懂，趋炎附势；空泛程式化层面的腔调，一副“舍我其谁”的大师语言方式和套路。现今传统水墨绘画的中坚，绕不开学院派中坚价值的存在力量，尉晓榕老师在开篇谐趣所议——“教学主题的刻意深化都无法拒绝多点撒网和试探性海捞。”幽默之中他居然却把教学任务且比“撒网”并且“海捞”，说成是一如“船老大”出海之下的辛苦劳作，有“晚上回来鱼满仓”的欣喜或者还有“空网而归”的懊丧；“向美”的陈述里更有“满头大汗”吃火锅情势下“伯乐走眼、咸鱼翻身”的群众性“海捞”。这些应不是门外汉如我“目力至穷”的无端揣测，想必也是先生的灵机和不俗谈吐，综合了“画山不必是此山”的文人品藻。

　　“这些不是很好，但也并不很坏”。

　　这是先生提纲挈领所辖而言及的旷世情怀。诗意语言的艺术家文体行文描述，去表现中国文化的绘画重要题材，于是“就便于灵感触发和经验汇集的漫漶”。纵观先生“一五得五，二五一十，三五一十五”的不断婆娑数落般推进的笔意切换，尉晓榕老师也在同时叙述中国人物画艺术的格物体察和演绎深入。且不故作高深，得体而易懂的语系，普及性读物怡情畅神。诸多新型时代的言语关键字如数家珍，“加减法”、“归零”、“基因”、“西学不曾东渐”、“荣光”、“混同”、“再生力量”等等跌宕并置，都能渐现通透的话语风尚，一清扫搉老学究派别的陈腐烂调，平实的言说之物且有“保证不会扮鬼来吓你”的诙谐，娓娓道来。去体味相对一般般“文艺爱好者”的我，皆因学疏识浅，时有与绘画图式摄入的表白碰撞而做出只能“不求甚解”的尴尬惶惑，然后一概取其下策的补充办法是寄望文字的加以情况说明，动态看图说话的鄙陋。曾经也想刻意提高对付常识的认知，去填鸭式阅读中国绘画的理论论述以及求解方式，但大多的文章而附和图片的语言选题编辑，大而无当也无良，是掺杂联袂高深环绕的哲学思考组合犹如皇家大内高手的迷踪，甚或有时过目一般博士、硕士论文的“哼哈呼哧”，却也是往往拙劣得令人难以卒读，使很多吾辈同类兴致里不得已掩卷而去。当有疑惑“如何期待明天？”的心底凄苦和落寞追问。至于能够破解了此种现象的考证“创作”文献，《名家课堂·尉晓榕和他的学生》的卷首导语——“我的水墨人物写生观”一文似乎作出了不一样的回答，改良版式的图文精舍结合有不期清风而至的疏朗，老师用自身“写心”努力深化的方式，很大程度上萌爆了、代偿了理论表述美术“国史”表达的严重缺位，阅读者也是否终于“懂得了”几许？相比图文对照的阅读之物变得“平淡”，更有画学的味道。“无论是血肉有情之品，还是生发无心之物”这些带有趣味性的绘画语言形式、跳跃灵现的文字，都有勾魂摄魄般继续引领阅读下去的意愿内含。

　　烈日酷暑下，我沉凝“客观知觉和思维世界”当中的感受而废寝忘食，确有久坐几案的阅读、木讷拍案和手不释卷下对图式的欣喜狂若。师从尉晓榕先生名家的莘莘学子，一眼望去则是“满仓鱼归”。学院派体系的硕博卢志强、王一飞、林皖、陈曲、周春雄、杨一超、彭剑、陈夏and史劼。策划者逐一介绍呈献，推重师承，以不尽相同的学生艺术格局“对平凡人生加以真切的关注”。先生的“我之有我，自有我在”艺术品格，统领男男女女本科后“亦如小兽”的反哺勤于传习而禅宗南北。讲求“课堂庄严，师长用心，学生玩命”的“游于艺”戏墨方式，不停穿梭在中国画探索成才路途，更加令人心生艳羡；风吹页面，张张图画无声地轻松愉阅。而注脚括号符号之下快感“（但这根本不够用）”的用词点化，笔到意随，饱含潜隐用句去醒眼指戳“生而有涯”的学问艰辛过程；肩负浙派人物绘画传承之任的“阿尉”先生，竭尽发力“才情”旗下的“学术中人”而催动春光，洞见大义且拨云见日，深明“这里没有平坦的通途”传统实践之磨砺的根本，经验的成果，是与绘画众多弟子之间业已达成一种共同渗悟认知的盎然情趣。

　　尉晓榕老师以独特的言语陈述和独有的绘画形式表现，则在众多的画册实为不易常见。现世社会众多现象的垒生存在颇多的争议，《名家课堂·尉晓榕和他的学生》在此套系列当难说伯仲。中国传统写意绘画的光扬里，感到编纂者有对后生的鞭策，今下不为功利之心所误导，含蓄内敛以大开大合的多元形式不拘泥于对待严肃的学术研究成果。即如“每个人都是闪烁的火花”一样，书中引语尉晓榕老师“关于绘画、关于人生、关于世界”的宽泛教学意图。