“简水繁山”里的坚持
潘潇漾水墨画的精神追求
■苏州画院院长 沈威峰
潘潇漾将女性的细腻与深敏注入了日常的创作。她的作品色彩淡雅清新,画面简洁古雅。形象灵动润泽,线条流畅而富有弹性。既有工笔的严谨,又有写意的灵活,颇具艺术张力。
行千里路,成笔下画。她赴西湖、雁荡、天台、湘西多地写生,将眼前景致化为纸上墨华,遗貌取神,缘物寄情。画幅清气盈纸,意境或严整、或散淡,皆清新自然……
现实主义的创作观念和传统的笔墨功底注定了潘潇漾的山水作品是特别的。她以自然为师,一山一石、一树一木皆入画,对生活的体验是深刻的,观察是细微的,表现是生动的,笔墨是鲜活的。所以形诸于画面的力量、气势、张力才如此强烈地扑面而来,景、情、意兼具。加之她笔法沉厚,气格雄浑苍润,作品常常墨色淋漓,又有意趣溢于纸外。
尤其令人慨叹的是,天人合一、和谐无为、顺应自然的精神,如此自觉自然地重返她的笔下,与传统的山水画相契合,给观画者带来心灵上的净化。
就像上图这幅《和谐家园》,没有胭脂赭石,笔尖只是蘸了纯净的墨,传统水墨绘画展现出了独特的建筑风貌。墨韵生动,富于变化,氤氲着无尽的悠长味道。
古朴的民居错落有致地紧挨着,清一色的屋檐青瓦,石板路弯弯前延,长得似乎没有尽头。带动观赏的视线一直向上延伸,一直没到朦朦胧胧的远处,可以感受到悠远的空间感。
套用画家吴冠中先生的一句话:“美就美在鳞次栉比和参差错落结构层次的美感。”是的,这画虽静谧无声,清雅宁静,但因笔下的村落变化有致,表现出了立体感和量感,给人以协和安稳的美感,整个画面充满了韵律感和延伸性,充满了古典的诗意。
作为一名80后女画家,潘潇漾诗意浪漫的创作之路刚刚启程,重内美、重真趣、重气韵,彰显灵动活泼的生气与光彩,是她的画作的旺盛生命力之所在。有这一股生命真气贯穿在创作中,我们有理由期待她在人生艺术的征程上取得更高的成就!