沈威峰集豪气、壮气、勇气、灵气于一身起步于扬州的艺术之星，靠着自身坚韧不拔的努力，拜师访友，笔耕墨耘，而顺理成章地跃然当下画坛。早在1991年，南大教授、著名文学家程千帆先生就曾热情地为文赞扬其所作花鸟画：“笔墨格局皆有法度，写形巧似，而神韵奕奕，足以发之，且时于精丽中见沈实，非时下以轻佻狂怪自炫者比。”

　　笔者以为，沈威峰君的作品，尽管也吸取了扬州八怪郑板桥、金冬心以及近代上海画派任伯年、吴昌硕等人的艺术张力和表现元素，但凭着作者的执著追求和悟性敏感度，在丹青运作中，他总是努力奏响自己的笔墨旋律，志在形成别于其他花鸟画家而具有个性化的艺术语言，效应已有迹可寻。

　　一、意工相谐，雅俗同存

　　在他的写意花鸟画中，花卉枝干等常出以书写性的意笔，而傍依于花枝上如蝈蝈之类的昆虫、或驻足或抬腿，还有飞来恋花的蜻蜓等，则以工笔画就，这样，在艺术表现态势上，便形成了意与工、放与收的巧妙对照，如《金风晨露》、《娇如醉》等作品，往往妙趣横生。

　　就作品的意境取向和情感的抒发看，威峰君的立足点显然在于寓通俗于高雅的格调中。画面的取材，牡丹、秋荷、梅兰竹菊、葡萄、紫藤、鸟雀等等，均系大众所喜闻乐见者，且亦为传统中后期文人画所钟情表现的对象。就中国画的艺术风范看，分明具有雅中见俗、融雅俗为一体的审美之长。作者善于驾驭笔墨色，而为观众提供了种种视觉盛宴，特别是依存于笔墨的“随类赋彩”，在同类色的常规运作中，更擅长于运用西洋画中补色对比关系而使画面“五味调和”。

　　二、墨色淋漓，气韵生动

　　我曾看过作者过去出版的画册，印象平平。而士别三日却令人刮目相看。其作品实已高蹈大进。用水用墨用色，虽未臻尽善尽美，却大气磊落，有一种“墨色淋漓障犹湿，花鸟草虫竞争荣”之感，气韵生动中，自然生命的颂歌在此不断唱响！

　　《映日荷花别样红》，笑靥绽开，生机盎然！甚有一种柳永词作所写“十里荷花，羌管弄晴，菱歌泛夜，嘻嘻钓叟莲娃”那样的意趣；《清气满乾坤》，同样是生意蒸腾之作。竹林中荡漾流衍的清气，润人心腑；《暗香浮动月黄昏》，则遁词意生发，别开生面，画面异于通常表达，以梅为主体，偕兰、竹、菊同于月光下休闲，充实了“暗香浮动”的空间和境界。

　　在沈威峰的画作中，还有一些显见以少胜多的艺术处理形式。如仅以水墨表达的一只鸟的画面，《矜》、《天趣》、《幽鸟弄清音》、《悟》等等，别生巧趣，味之隽永。因之笔者深信，沈威峰正值盛年，是一位很有发展后劲的画家，我们期待他创作出更多的令人瞩目的新成绩！