本报讯 记者 唐永明 春天是万物复苏、生机勃发的时节，自然界中的风景优美如画，带着浓浓的诗意。在这样一个季节，举办一个全国性的风景油画大展是再契合时宜不过了。

　　2014年4月19日，由中国油画学会、山东省文联和潍坊市政府共同主办的“可见之诗——中国油画风景作品展”在山东省潍坊市鲁台会展中心开幕，社会各界嘉宾和油画家汇聚一堂，参加优秀作品颁奖仪式。主办单位领导和专家为获奖画家颁发了获奖证书。

　　本次展览共展出200余幅优秀风景油画作品，其中优秀奖作品19幅。入选作品是经过照片初选、复选和原作评选，从全国送选的5000余幅作品中严格评选出来的。入选画家既包括知名油画家，也有崭露头角的新人。

　　中国油画学会以“可见之诗”为题举办展览已是第二次：第一次是2012年的“可见之诗——第二届中国油画写生作品展”，第二次则是风景画展。写生是绘画生成和磨炼的一个途径，风景则是绘画的一个种类，两者似乎都是我们面对世界的一扇窗。写生应该是我们和世界的一种关系，风景则是窗的一类朝向。写生多采实景，风景绘画亦多由写生而出，两者有分有合。

　　“风景之‘景’是常态，但‘风’却常新。”中国油画学会主席、中国美术学院院长许江是如此表述的。以“可见之诗”来标题风景绘画，正是要强调面对风景的思考，以及如何将这种思考由隐入显，澄化在可见的风景之中。

　　中国油画风景是油画表现中国的地理气候与人文风貌而进行本土化探索最典型、也最有效的一种方式。中国油画风景之所以能够呈现油画本土化的这种典型性，不仅因中国南北部独特的地理地貌，也因为东西方在如何观景观物上、文化观念与审美理念上的差别而能够鲜明地体现中国油画独特的艺术面貌。如果说这些油画风景也有诗意的抒发，那么，这种诗意绝对是对于光色闪烁、空间幽远、造化神奇的赞美。在这个展览中，不难看到许多画家对于风景的现代主义艺术观念的追求，这些风景在更深刻的意义上体现的是艺术家主体精神的彰显。不难看出中国油画风景的本土化，并不单纯是描绘自然的风景，而是用什么样的文化视角来观看风景并呈现了怎样的风景诗意。中国油画风景的本土化，也并不单纯是用油彩转译中国文人的诗性情怀，而且也是将欧洲文化的史诗赋予中国人文的再度创造。

　　据了解，在本次展览作品的几轮评审过程中，评委们逐渐淘汰掉那些偏于写生的习作，而尽量选择那些符合展览主题、对于“诗意”具有不同理解与营造的画作，使这些风景更加凸显创作的意味。这也正是中国油画学会举办此次展览的初衷。主办方希望通过这次风景展，可以使更多的画家来用心创作风景作品，体味风景与心灵的融会，而不仅仅是眼中之境的描绘。