范迪安致辞

　　前面大为主席和公凯院长都对吴山明先生艺术创造的特征特别是他对当代中国画的贡献作了透彻的阐述，我不再重复他们讲过的观点，我只谈一点感受。

　　各位朋友都知道，我们对中国书画有一个大众化的称呼——“墨宝”。当我们得到一幅作品时我们说我们得到了一幅“墨宝”。这一俗称也透露出中国自古对艺术在语言层面和技术层面的高度重视。作为一个画家，吴山明先生非常难能可贵的是他的思想观念紧随时代。他从上世纪50年代一路走来，已经在浙派人物画上卓有建树，但是他探索不已。愈到晚年愈是在一个宽阔的眼光胸怀中把对传统的研究做得更深。这条道路就是沿着中国的笔墨道路不断追溯传统，尤其是在用墨上苦下功夫，自成一家。在这个意义上，他和自然科学、社会科学的研究一样是人文艺术研究的长期成果。1000年以前宋代的郭熙在《林泉高致》这本论山水画的著述中就提出“墨分七法”。但是1000多年以来，能够在用墨上下苦功的人古来就少，到20世纪有黄宾虹作为楷模。总体来说，对墨的研究还相当不足。所以吴山明先生独辟蹊径，上接千年传统，至于当代，遥相呼应，一路研究墨的用法，尤其在宿墨上语言自成一家。因此他的作品别开生面，既有他的情怀，比如表达藏民、普通人，20世纪潘天寿、吴昌硕、齐白石这些文化人物，更有宿墨语言所焕发出的光彩。所以他为当代中国画奉献出了卓有质量、代表了一种新的文化情境和学术水平的“墨宝”。祝展览圆满成功！谢谢！