在展览作品几乎成为各种思潮图解的当代绘画领域，艺术家日常的创作与生活趣味尤其值得关注。本展览以武汉地区相对成熟的70后水墨艺术家为主体，并邀请实验期的80后画家参与，以呈现新一代人群的水墨理解及其创作中相对自由与轻松的面貌。

　　这一群体的水墨画创作，能够反映出历经“八五”艺术运动以来、武汉地区在水墨艺术方面的一些共性特点，同时，也比较明显地反映出当地艺术家们比较日常化的艺术态度。他们的作品，既不受制于主旋律绘画的题材论影响，也有别于当代艺术观念形态中的个人化私语；既不担当有宏大的政治隐喻，也没有受到特定传统模式的挤压。总体上，他们是在一种相对宽松的文化环境中，发展个人对于绘画创作的理解而建构自己稳定的创作取向。

　　诚然，在每个个体水墨画家的心目中，内在都会有某种图像语言经验的积累，而当水墨技术层面的“无常”与当代生活图像的“日常”遭遇之时，则激荡而形成不同艺术家之间相互区别的丰富表达。

　　这就是我们今日所能见到的水墨艺术世界。

　　以“图像日常”为题而展示，摈弃了为展览而展览的主题倾向，让绘画中真正含蕴生活的痕迹及美学内涵，在达成公众层面共赏的基础上，开掘水墨艺术的当代潜力。