中国画创作已经进入一个多元化的时代，不断涌动的新思潮和多元而广泛的实践，在推动中国画创作发展的同时，催生出一大批具有传统学养并具有开拓精神的艺术家。这些艺术家承前启后，以中国文化精神为内核，以传统笔墨为手段，创造出充满中国精神的“笔墨新体”，由此开拓出中国画创作的新境。当代艺术家充满鲜明个性和时代气息的作品，不仅为中国现代绘画史提供了重要的研究文本，也体现出中国画创作强盛的生命力和无限的可能性。正是在这个意义上，“笔墨新体”展显示出与众不同的文化价值和艺术魅力。

　　“笔墨新体”展是中国国家画院美术研究院的常设性展览，这个展览以中国画现代性建构的视野，重估中国画家在“笔墨新体”建构上的成就。展览选择当代中国画坛上具有创造精神和实力的画家，通过他们富有创造性的作品，体现笔墨语言的新价值，为当代艺术史留下珍贵的文献。在当代美术发展多元化的今天，“笔墨新体”展所展现出来的写意精神和大美意蕴，也为中国画未来的发展提供了可资借鉴的经验。

　　此次展览汇聚了崔振宽、周彦生、王涛、郭全忠、龙瑞、王西京、何水法、赵建成、苗再新、范扬、张志民　赵卫、杨晓阳、林容生、李孝萱、纪连彬、张江舟、何加林、卢禹舜、贾广健等当代著名国画家的作品，涵盖山水、人物、花鸟三个领域。在笔墨上，这些画家将主体心性的意象造型与绘画语言的趣味相融合，创造出或简洁清脱、或风神遒举、或生涩辛辣、或雅致婉约的笔墨语言。就风格史意义而言，这些画家所创制的艺术风格，基本代表了当代中国画创作的走向。

　　作为古老的艺术门类，中国画所承载的艺术境界和笔墨精神，以历久弥新的姿态屹立千余年而不朽，正体现出中国文化所特有的包容性和开放性。笔墨在当代文化语境中所传达的语义，也不再仅停留在技法层面，它具有更为隽永的含义。本次展览以“笔墨新体”为题，旨在凸显中国画特有的笔墨精神，以中国传统的观念与方式，展现中华文化的恢宏气象与高贵品质。我相信，此次展览将以深厚的传统精神、强烈的时代气息、新颖的笔墨语言给我们留下具有典范意义的精神财富。