认识云超兄那还是上世纪90年代后期的事了。当时印象最深刻的一是他那一手源于“二王正统”而又不乏个性的书法；二是他出手不凡的诗文。那时，蔡云超也不过30来岁的人。窃思这家伙了得！这样的年纪，传统国学中的诗、词、文、赋及书法何以有如此功底？及至后来才知，所有这些实际上他都是从蒙学时起步的。

　　不久，又从其他朋友那儿得知，上世纪80年代，书坛泰斗沙孟海先生曾用“端庄，俊逸，清新，遒劲”八字嘉许蔡云超的书法；而另一位著名书法家骆恒光先生亦赞曰：“云超敏而好学，浸淫书艺与古诗文日久，卓尔有成。所书楷书，下笔沉毅矫健，点画谨严，结字纵横开合，于整饬中寓幻变之势，别开一种体格。其行书源自楷法，笔畅神融，俨然二王书风”；而著名书法家俞建华先生说：“云超的书法不仅有浓郁的书卷气，更有华贵之气。”看来，这个蔡云超的确不简单，能得到这么多前辈大家的首肯。

　　以后随着与云超兄交往的增多，对他的了解自然更多些、也更立体些了。

　　无怪乎其有如此深厚的造诣和功底。据说蔡云超6岁开始随外公临帖习书，10岁就平平仄仄地学习吟诗，因此很小的时候就开始打诗书的底子。纯正的路子加上他的聪明才智，少年云超的毛笔字就写得有模有样了。这样经年累月下来，其诗文书法均可谓已初见堂奥了。至青年时期他又先后拜祝遂之、李文采为师。这两位先生，前者是沙孟海的高足，后一位是朱家济的门生，在书法领域均有极高造诣和建树。由此可见云超兄取法师法之高之严了。蔡云超的书法上世纪80年代就已声名鹊起。他曾13次夺得全国书法（展）赛金奖，不到30岁即加入中国书协并成为年龄最小的会员之一。

　　“腹有诗书气自华”。蔡云超兼擅真行草隶篆诸体，尤精楷书、行书和行草。欣赏他的书法，如对谦谦君子，感受到的是不激不励的中和之美，风规高远的浓郁书卷气息。其字亦无论大小，榜书也好，小楷也罢，遒劲秀逸，端方典雅，均给人以温文尔雅的审美体验和欢愉的艺术享受。他的书风形成和艺术成就，不仅缘于他纯正的学书路数、数十年持之以恒的勤学苦练和悉心感悟，也不仅因为有祝遂之、李文采这样的名师亲授和蒋北耿、俞建华、骆恒光等一大批名家的指点，更得益于他地地道道的文人禀赋、充沛的才情和厚实的文学涵养。他的诗词文赋更是文采斐然，文人圈内赞许有加，有的说纵横开合、转承有度、清丽脱俗、意境明远；也有的说气韵灵动、志趣高洁、寓意深远，空灵而无烟火气。这里不妨分别撷取他的诗词稍作欣赏，其词曰：“一夕西风催夜雨，洗尽空山，晓起登高赴。鸟别无踪舟不驻，秋云影里知何处。残照峮嶙寒气驭，落木萧疏，欲倩飞鸿去。记取天涯怜故土，东君梅信莫空负”（《鹊踏枝·送友人》）、其诗云“秋色邈云汉，扁舟野水寒。澄观溪上月，飞雪曳前滩”（《秋芦飞雪》）、“林泉涵上宫，松老愈葱葱。岩树悬冰冷，鹞鹰越岭空。丹台思太乙，青壁指苍穹。积雪归行滞，云边一抹红”（《乙未正月携妻子访华山镇岳宫》）。从中不难窥一斑而见全豹也。

　　近年来，他分别在杭州、北京、温州、湖州、丽水、台州等地举办个人书展，广受好评。书法作品也被北京人民大会堂、首都图书馆、美国夏威夷大学图书馆等单位和国内外收藏者争相收藏。在国内著名景点中，出自其所书或撰并书的碑文有40余块，楹联匾额300余件。其代表作有《三评西湖十景碑文》、《石塘观日出记》、《汤显祖碑记》、《遂昌赋》、《重建高庄碑记》、《南尖岩观云记》、《天子岭碑记》、《西溪赋》、《皋亭修禊记》、《长恨歌诗碑》等。而堪称双绝的是其自撰碑记并书丹的碑文，文章与书法有机组合，相得益彰，达到文书俱美的艺术境界，被圈内誉为“浙江碑廊书法第一人”。

　　著名文史专家，诗坛名宿王其煌先生对云超的诗书圴有极高评价：“他的书法，艺趣脱俗，笔致秀润，墨气醇厚。恣肆中见秀逸，端庄中见灵动，清俊劲健，刚柔相济。在诸多碑拓中，更可看到其法书功力。至于其诗词章赋，则气韵生动，寄托遥深，往往吟叹再三，掩卷不能。老朽特欣赏其五言律绝。尤清致而不雕琢，虽不遑以‘五言长城’喻，亦足令人仰止也”。

　　甘苦寸心知。蔡云超徜徉于诗文书法，痴迷于诗文书法，浸润着诗书的滋养，享受着诗书的美丽。他常说：“艺术的生命是美，而‘二王’书风是代表中国书法美的典范，所以只有先继承才能传播与弘扬。能做一个优秀传统文化的薪火传人，则欣欣然亦陶陶然了。”

　　留住笔墨，留住精神，这是心神形合一的传承。蔡云超正是以笔墨书写着他对中国优秀传统文化艺术的理解和继承。