你看，稍微请作者或知情者解释一下，作品所包含的内容就迅速丰富起来，它们不但存在于展示出来的作品中，还存在于展示之前、展示之后；不但有作者知道的、要表达的意思，还有作者没有意识到的、在别人心中发生的联想……把这么多内容聚集起来，有看的、有说的、有听的，从作者到作品到观众，来回反复，多么丰富，多么值得品味。这决不是观光般快速浏览一遍就能体会的。

　　都21世纪了，资讯技术都这么发达了，欣赏艺术难道还固守于惊鸿一瞥式的单调老古董方式吗？沟通、互动、多渠道的方式难道只存在于标明需要互动的作品中，而不是欣赏所有作品的新方式吗？

　　1000多件（组）作品，里面包含了多少学生们细腻独特的敏感点，多少有趣的构思，多少艰辛和迷茫，以及多少傻乎乎的缺心眼、没经验，有成功的，有不成功的。展览上展示出来的作品不过是一个节点，串连着前前后后虚虚实实这么多内容。如果我们能感受到所有这些，作品才真正从架上、墙上走下来，弥漫在观众周围，有形的、无形的，汇成一股打动人心的力量。如果能这样去感受，那只有不完美的展示方式，没有不完美的作品了。

　　这，才是一种当代眼光吧。

　　可是，我们现在的展示方式多么单调而浪费。一个月的时间里，成千上万人在僵硬的作品前茫然走过，只等着6月23日全部拆除、消失，1000多人的精神世界、大学生活也随之烟消云散。

　　我为这一刻的到来心痛，比看到“熊孩子”打碎一件展品还心痛。学校如果能把弥漫在每件作品周围的资讯搜集起来，一年，两年，每年都做，一年一年地叠加一起，积累到一定程度，我相信从中能挖掘出很多很多的东西。这不就是某种意义上的大数据建设吗？

　　当然这不是一件容易做的事，需要持续多年的摸索、研究，逐渐成熟。

　　远远望着美术馆，方方正正的一个大盒子，里面装满了涌动的心思。一个月后，会被清空，格式化。