尼古拉·费欣与列宾美术学院
□陈晓峰(北京)
从莫斯科到圣彼得堡需要坐几个小时的高铁,此时虽是下午4点,莫斯科的极夜已即将开始。地平线上阴沉了几天的云幕下,夕阳突然打开一条横贯天际的光带,玫红色的晚霞渲染了整个云幕,沿路的风景,无论是河流、沼泽、云杉林还是乡村统统被映照,炫目的一刻来得如此突然。
列宾美院的博物馆里陈列着200年以来的优秀毕业生的作品。可能是因为前一天参观了“冬宫”,视觉审美有些疲劳,但是眼前的一幅如色彩交响乐般的油画——《菜娥》让我们感到兴奋,作者是尼古拉·费欣。除了《菜娥》,周边的墙上挂的是他的肖像画习作。
美籍艺术家费欣是俄罗斯人,列宾美院的高材生,列宾的亲传弟子。费欣,全称尼古拉·费欣,1881年生于俄罗斯,先后在喀山美术学院和列宾美术学院学习。费欣在美院进入列宾画室学习,但在艺术追求上却有自己的主张,和列宾走了完全不同的道路。这个时期他画出了毕业创作《菜娥——卷心菜收获的季节》(为此他获得了去法国和意大利出国考察的机会)和《无名女郎》(此画在慕尼黑国际展览会上获得了金质奖章)等优秀作品。1910年,他回到喀山美术学院任教。1916年被选为俄罗斯艺术院院士。1923年他应美国纽约艺术学院的邀请前往任教,此后再也没有回到俄罗斯,直到1955年在美国去世。
费欣最为国人所知的是他的素描,利用线面结合的方式很好地处理了光影造型与形式语言的关系,时至今天在国内高校中费欣的素描仍是极佳的教学范本。他的素描人物性格鲜明,对个性的表现深入而细腻。他的油画也多是从平凡生活中直接取材,探索出与当时盛行的印象主义不同的艺术手法,装饰意味很重。此外,他还擅长肖像画和风俗题材的创作,喜欢用刮刀代替笔,画面肌理效果丰富,色彩也响亮、饱和,像一部色彩交响曲。但是这样一位艺术天才却在美术史上几乎被人们淡忘了。
俄罗斯艺术家们紧随时代脚步形成了绘画的民族特色。从彼得大帝开始,这个民族一直在寻找自强与自信的道路,就如女沙皇叶卡捷琳娜二世所说:“如果让我再活200年,我会让整个欧洲变成俄罗斯的领土。”民族精神,会引导艺术家创作有质量的时代杰作,这同样适用于我们。