艺术理论：世界在看杭州

　　■杨振宇（中国美术学院艺术人文学院副院长）

　　2007年，曾任英国瓦尔堡学院院长的贡布里希爵士，他的近5000册艺术史相关藏书、著作和书信、手札，以及生前使用过的书架、座椅、打字机等，遵其遗嘱，捐赠给了中国美术学院。2013年，美国汉学家高居翰教授，将其藏书约2000余册，以及相关讲座视频和教学幻灯片，捐赠给中国美术学院，永远留在了杭州……

　　西方学者，海外汉学家，都愿意把有着象征意义的“书房”移师杭城，托付自己毕生珍惜的学术心愿。难怪有人断言：未来的瓦尔堡学院，当看中国，看杭州这座城市。

　　这个断言，并非空穴来风。1928年，蔡元培先生选址西子湖畔孤山，创国立艺术院，同珍藏《四库全书》的文澜阁及“保存金石，研究印学，兼及书画”为宗旨的西泠印社毗邻而居，由此开衍出这座城市百年来的文心艺魂，养护了一种宏阔辽远的历史与全球视野。自林风眠、潘天寿到今天的许江，从郑午昌、滕固到今天的范景中、曹意强等学者，皆胸怀开阔，学思邈远，不仅心系古典学术，同时都认识到中国美术只有融入世界艺术之林，才更能发射其光芒，只有了解世界艺术，才更能充分领悟中国艺术之特性。海宁观堂先生所言“东海西海，心理攸同”，正是个中道理。

　　古典学术的传统，在这江南灵秀的湖山间绵延生息，未曾中断。近世以来，李叔同、潘天寿、黄宾虹诸前辈，学术正脉浩然正气，艺术创作与理论相互辉发，培护出中国古典理论的新生气象与格局。此后，史岩的中国雕塑史研究，王伯敏的中国美术史研究等等，一代代学人亦从不同方面丰富了艺术学理论的风貌与品格。

　　近百年来，以中国美术学院为中心，杭州这座城市不断开启国内艺术理论之新风气。“文革”结束，学院即创办《国外美术资料》内参报纸，同步国外美术动态。1979年，创办学报《新美术》；翌年，将《国外美术资料》改为《美术译丛》并正式出版。《美术译丛》改变了以往只爪片鳞获取西方观念的倾向，旨在系统地、原汁原味地译介西方艺术史和理论研究的经典和最新成果。贡布里希、里格尔、沃林格、瓦尔堡、克里斯、库尔兹、巴克森德尔、哈斯克尔、库布勒、T.J.克拉克等学者的艺术理论纷纷进入了学术视野，学术资源为之大变。

　　近几十年来，杭州与国际学术界保持着平等的对话与交流，成为国内艺术理论新观念的策源地，不断贡献出新的思想与概念。1980年代开始，建立“作为人文学科的美术史”观念，影响甚巨。2000年代开始，倡导“艺术作为一种知性模式的观念”，为艺术学升格为门类做出了奠基性的学术贡献。2010年代，提出“学术作为一种社会能量”，重建了“贡布里希纪念讲座”与“潘天寿纪念讲座”，树立起足以代表杭城文化品质的学术高台。

　　今天的杭州，逐渐形成了一个新的艺术理论研究格局。以中国美术学院为中心，浙江大学的人文社科群、西泠印社的金石学研究等等也在不断发展，在传统与现代之间相互砥砺，从美术史论到人文学科相互辐射。其中，范景中教授组织强大的学术队伍，完成了“贡布里希文集”十几册的出版，主持商务印书馆“艺术史名著译丛”的近百种图书计划，并携手浙江大学沈语冰，推出“凤凰文库·艺术理论研究”译丛，出版刊行了数十种现当代艺术理论著作……近十年来，浙大也借重其原有的人文学科群基础，日益重视艺术学理论建设，创建大学博物馆，出版宋画元画全集，整理艺术研究的图像资料库，吸引了方闻、白谦慎等著名的国际汉学家加盟，亦一时之盛事。

　　坐拥湖山静美和钱塘繁华，杭州，是艺术创造与思想的摇篮。她在艺术理论上的国际视野与学术地位，区区一篇千字短文，挂一漏万难以尽述。杭州的艺术理论建设，根基本土，放眼于世界，而世界也在看杭州。受邀前来讲学交流的伦敦大学萨拉·马哈拉吉教授，参观完中国美院的贡布里希图书室后，曾感慨说道：“杭州，会给国际学术界带来一个更加动人的未来。”