◎弗朗西斯·毕卡比亚

　　现代艺术博物馆

　　2016年11月20日至2017年3月19日

　　本次展出弗朗西斯·毕卡比亚（Francis Picabia，1879-1953）创作的跨媒介艺术作品，旨在总结艺术家在艺术实践中不断突破的创作历程。

　　法国艺术家弗朗西斯·毕卡比亚是20世纪法国先锋艺术家，活跃于多个艺术领域——绘画、诗歌、出版、表演和电影等。一生创作了200多件艺术作品，包括125件油画、纸质作品、印刷磨砂版画、绘有插图的信件和1部电影。他于1913年放弃了立体主义的观点，1915年转而投向达达和超现实主义的运动。

　　◎马克·罗斯科

　　佩斯画廊（纽约）

　　2016年11月4日至2017年1月7日

　　展览呈现罗斯科从1955年到1960年代对颜色的表达运用。马克·罗斯科（Mark Rothko，1903-1970）生于俄罗斯的德文斯克，于1913年移民美国，被公认为是20世纪最重要的艺术家之一。

　　◎皮埃尔·高希埃尔

　　弗里克收藏馆

　　2016年11月16日至2017年2月19日

　　展览展出21件法国18世纪艺术家皮埃尔·高希埃尔（Pierre Gouthière，1732-1831）的室内装饰作品，包括钟表、花瓶、壁灯、瓷器和家具等，呈现了高希埃尔在镀金和青铜工艺上的成就以及研究人员对其作品风格的最新研究成果，这是高希埃尔的作品第一次在纽约展出。

　　皮埃尔·高希埃尔是18世纪的法国宫廷匠人，主要工作是为路易十五和路易十六制作室内装饰品，其中以精美华丽的镀金青铜器物最为知名。

　　◎皮皮洛蒂·瑞斯特

　　纽约新博物馆

　　2016年10月26日至2017年1月15日

　　在过去的三十年中，皮皮洛蒂·瑞斯特（Pipilotti Rist，生于1962年）作为视频艺术与多媒体装置艺术领域的先驱，在国际上声名鹊起。她的作品如万花筒般变化多端，将自然世界与当代技术崇拜理念融合在了一起，充满魅力。这是迄今为止瑞斯特作品的最全面的展览。

　　展出的作品贯穿了艺术家的整个职业生涯，从她于20世纪80年代创作的单频影像作品到她近期创作的影像装置。前者主要探索了流行文化中女性身体的代表，而后者则将建筑空间转换为了大型梦幻场景。

　　◎莫里吉奥·卡特兰

　　纽约古根海姆博物馆

　　2016年9月开始的常设展

　　从2016年9月起长期展出意大利艺术家莫里吉奥·卡特兰（Maurizio Cattelan，生于1960年）创作的金马桶装置作品，这件作品由18K黄金制作。

　　金马桶的正式名称为《莫里吉奥·卡特兰：美国》，在博物馆一间独立卫生间展出，参观者们能够走进卫生间欣赏这件作品，也可以在金马桶上如厕，保洁人员每隔15分钟会清洁一次马桶。莫里吉奥·卡特兰在接受采访时表示：“只有当人们使用它时，它才真正成为一件艺术品。”

　　◎保罗·麦卡锡

　　纽约豪瑟与沃斯画廊（Hauser & Wirth）

　　2016年11月10日至2017年1月14日

　　保罗·麦卡锡（Paul McCarthy，生于1945年），现在洛杉矶生活工作。他的视觉风格常常是具有压迫感、洞察力，让人倍感惊奇，却不失幽默感。他的作品让我们看到了美国社会和文化的精神创伤，美国梦的黑暗以及西方物质世界的现实。

　　保罗·麦卡锡从1966年开始学习艺术，在当时占主导地位的艺术形式是抽象表现主义、质朴艺术、流行艺术、观念艺术以及试验电影，从中我们可以看到这些艺术形式对保罗创作的影响。