余秋雨翰墨展在中国美术馆开幕
本报北京讯 金克林 5月25日,“余秋雨翰墨展”在中国美术馆开幕,此次展览呈现了二十几年来,余秋雨受邀为全国各地重修古迹立碑时题写志纪,既写碑文又写书法,包括《炎帝之碑》《法门寺碑》《采石矶碑》《大圣塔碑》等大碑的拓本,以及应邀为谢晋导演、何凤山博士写的长篇墓志铭。
关于此次展览的举办,中国艺术研究院院长连辑表示,此次展览不仅仅是一个书法展,更重要的是展示了中国知识分子的内涵,余秋雨自己谈到此次展览时则讲到:“碑文本身是这次翰墨展的一个起点,我把一个文学感悟和历史感悟加在一起,变成了一个碑文,而这个碑文对我来说是非常重要的,是我的一个作品,朋友都鼓动我说应该做一个展览,碑文的书法是你自己写的,你的生命就和它融在一起了,贾平凹先生就非常赞赏我的法门寺碑,莫言先生在祝贺中表示希望变成翰墨展,因为翰墨两个字不仅仅是书法,翰墨里还包括文字、文章、句子,这样就产生了一个非常完整的内容和形式的组合体。”
此外,余秋雨还讲到:“无论是炎帝之碑,还是法门寺碑都是中国的学问之处,为什么不集中在大城市里给大家看一看呢?这样也是让中国的书法艺术又恢复到了一种内容和形式统一的境界,还包括典雅的书法形式和纯粹的现代思维的统一,内容其实是现代思维,不是古人的思维,比如长江对中国的重要性,诗歌对中国的重要性都是现代思维,法门寺的思维肯定是现代思维,现代思维却用文言文写出来,最后又用书法表现出来,这个就是现代和古典的组合方式,书法内涵和形态的组合方式,这几重组合使我们觉得书法展的形式就比较重要了。”
在余秋雨看来,自己只是做了桥梁把古文和现代的书法、现代美文组合在一起,这是翰墨展的第二个亮点,文化其实不是分割的,文化是相通的,文化是一个生态共同体。有人说白话文以后中国文化断了,这次翰墨展就是想告诉大家白话文以后中国的文化没断,白话文可以把古代的东西说得更美,有人说简体字以后中国文化断了,那更搞错了,书法是简体字,文化可以完全融合在一起。
二十几年前,全国各地在修复重大古迹时总要立碑为纪。但是,碑文请谁来写,成了一个难题。不少地方向当地文化界和公务员进行问卷调查,甚至还在报纸上发起民意测验,结果,多数投给了余秋雨。大家充分信任他的阐述高度、文字魅力和文化声誉。
这次翰墨展第一部分所呈现的《炎帝之碑》、《法门寺碑》、《采石矶碑》、《大圣塔碑》、《金钟楼碑》,都是余秋雨亦文亦书的作品,均已镌刻于各大古迹的重要位置,成为醒目的文化景观。
余秋雨所写的碑文和碑书,受到各地专家的高度评价。他的碑文,突破老式碑文的骈赋套路,恢弘、高雅、畅达,具有现代思维高度,又便于普通游人诵读;他的碑书,吸取二王、米芾、赵孟頫、文徵明的行书风姿,兼容庄严和潇洒。
除了长篇碑文、碑书之外,各地文化景点还纷纷邀请余秋雨先生题额。其中有些题额已广为流传,例如为四川成都题写的“拜水都江堰,问道青城山”。这次翰墨展选取了小部分题额,例如“仰韶文化遗址”“萧何曹参墓园”“魏晋名士行迹所在”“中国由此迈向大唐”“千佛崖”“南川金佛山”“乌江大桥”“昆仑第一城”等等。
翰墨展中最有气势的部分,是“经典译写”。余秋雨用优美的现代散文翻译了屈原的《离骚》、庄子的《逍遥游》和苏东坡的《赤壁赋》。自从余先生的译本问世之后,每逢端午节,众多网友都会交相推荐“余版散文《离骚》”,受到广大青年读者的热烈欢迎。