素描教学

　　如何向

　　不同专业

　　过渡

　　对于刚刚进入美院学习的学生而言，素描是他们最为熟悉与自信地表现视觉世界的转换工具，而如何引导学生重新审视以往的观察方式和摒弃习惯性的视觉经验，进而达到对物象的更深层次的认识与理解，在视觉经验和形象思维之间转换与表达，是素描教学的共同认知与研究方向。在“用一支铅笔修行”的过程中，真正训练到的，是在看似庞大且杂乱无章的环境之中清晰的分析力、是在纷繁复杂的事物之中明察秋毫的洞悉力……这种能力将使每一个美术学子受益终生。

　　近日，“素描现相——中央美术学院九个素描教学课程研究展”在东莞莞城美术馆展出。展览共展出素描作品120件，分为两大板块展示：一是特邀板块。该板块主要展现中央美术学院自建校以来的优秀素描作品和当代中青年艺术家的素描精品。二是课程研究板块。该板块展现了中央美术学院的九个素描教学课程的成果，包括课程简介、教学宗旨、优秀素描成果展示和教学现场图片、视频等。其中，既包括教师的素描作品，又包括学生的素描作品。这些作品分别来自造型学院、中国画学院、实验艺术学院、设计学院、建筑学院、城市设计学院的素描教学课程。

　　此次展览关注中央美术学院的素描基础教学情况，是对中央美术学院九个素描教学课程的研究与展示，反映中央美术学院素描教学的成果。本期编者邀请了中央美院造型学院、中国画学院、建筑学院、城市设计学院等不同专业的老师，共同探讨如何让素描基础教学更好地服务于不同的专业，如何推动素描教学向思维的深度与表现的广度发展做更有益的探索和实践。

　　——编者