一段生命的记忆

　　■矫健（中国美术学院摄影系主任）

　　他的对象不是山山水水，而是一个“活物”、一种生命状态的记忆，是对存在的一种致敬。

　　以前看狂草的时候，尝试着用西方人对抽象画的解读方式去理解，却总是无法进入。我们说的是中文，看的环境、吃的东西，包括看到墙边上有一些受潮的痕迹弥漫在墙面上，在我们身体里流淌。沉浸在这样的氛围里，自然而然地就懂了，因为我们慢慢长大后，身体里有种东西在苏醒过来。

　　在我看来曾翰的系列作品都有一个比较核心的风格，是关于地形摄影，或者叫“景观”。但是，实际上他在乎的不仅仅是这些，他不是一个愤世嫉俗的人，不想来表达政治倾向。作品不是表面上看起来那样，我看到的是一种对生命状态的记忆、身体的记忆。有时候情绪不好，有时候感觉不好，这是一种生命的状态，自然景观的变迁也是这样。

　　不能说历史遗留下来痕迹是某种可以避免的问题，我想不应该避免它，就像我们生病一样，这是一种生命的自然状态。因为有这些不同的状态，生命才存在，生命才值得尊敬，生命才显得可爱。我想他内心里其实是想表现一段生命的记忆。所以说他的对象不是山山水水，而是一个“活物”，而且他在体验生命中的活物，从他作品呈现方式的细节的执着来看，是他在对个体生命的一种礼敬，或者说是对存在的一种致敬。

　　所以他并不是表面上看来简单的一种具有政治诉求的，或者具有一种批判态度，而是一种对生命的记忆。换句话说，不是靠思想靠政治意味来做艺术，他就是一个修行者，用艺术的方式来进行修行，这是我的一个直觉。