近日，《美术报》以三个版的体量，介绍了杭州全山石艺术中心开幕的“巴巴作品中国巡展”。而我对这位画家情有独钟，在上初中时我就知晓了这位罗马尼亚的著名画家。当时，作为社会主义国家，在图书馆我们一直可以看到《罗马尼亚画报》，而在该刊物上就多次领略了他的作品——鲜明的个人风格，强烈的明暗对比，概括凝练的艺术处理，在我学画阶段就留下了不可磨灭的印象。至今，他仍是我学习的楷模。上个世纪90年代，他的个人画展曾在中国美术馆展出，我专程从杭州去北京观摩，可以说他是一位影响我终身的大画家。

　　于是，我专门带了我的研究生去艺术中心参观学习。我们在巴巴作品前，又一次被强烈地触动了。随着阅历的加深，我对这位哲学与文学专业出身的画家，在内涵上有了更深刻的理解；在形式表现上有了更新的解读。

　　与之前展览不同的是，这次我看到了一些巴巴为大创作而作的小速写和色彩稿，十分精彩，甚至超过完成之后的大作品。因为画面处理的意识更为清晰明显，更为轻松自如。我认为，他的作品力能扛鼎；在油画形式语言上的探索，达到了相当的高度。

　　一、鲜明性。巴巴油画作品以写实的面貌出现，但他把自然光线运用得极为自如，将明暗对比放到最能够表现对象特征的交界线上，从而将对象的物理特征转化成了艺术形式的手段，传递出来的效果十分鲜明和感人。

　　二、概括性。巴巴善于将一切琐碎的东西概括，与一般的画家不同，他的高明之处在于将平面化与立体感高度统一。远观像是一种颜色平涂，近看却是处处不同。这使我想到了许多优秀的版画作品，有力度，但巴巴的作品比版画更耐人寻味和丰富多彩。尤其对外轮廓的处理，非常整体，单纯而不简单。

　　三、色彩性。巴巴喜欢油画色彩的大块对比，表面看去只用了白、红、黑几种，但仔细琢磨，发现他的冷暖色、补色等关系用得十分到位，鼻孔和脸颊上的不多冷红，一下子将色彩的透明感淋漓尽致地表现出来了，他对色彩的驾驭得心应手。

　　四、松动性。他的许多油画作品都画了又画，常常以刮刀代笔，刀刮之处，留下了模糊效果，充满神秘感，浑厚感。有的人物眼睛，都是朦朦胧胧，但有的嘴巴、鼻子却是很明确。这种对比之下的松动性，显示了他的魄力和过人之处。

　　五、丰富性。与我们看到的印刷品不同，这些油画原作的技巧多样，色彩非常丰富，亮部的厚笔触，暗部薄得可以看到底子的布纹。尤其边缘线的虚虚实实更令人叫绝，实的地方如同刀刻一般，果断明确；虚的地方模糊一片，几乎看不到明显的转折。

　　六、精神性。巴巴一生画了许多自画像，从年轻时候的风华正茂、中年时期的桀骜不驯、老年时候的洞察天地……。在人物的性格塑造上充满了精神性、戏剧性、哲理性。包括他笔下的轧钢工人、戏剧家、医生、小丑、国王、平民……都充满了个性和生命力。表达了他一生对人生、对社会的深刻思考。

　　正当我们认真观展之际，巧遇了全山石先生。他一头银发，虽是耄耋之年，但精神矍铄。不由得让我回忆起我在中国美术学院读书时候，油画课程有幸得到他的亲炙，受益匪浅。而老先生非常和蔼，平易近人。我对他说，这些都是水彩画方向的研究生。他回答，绘画材料都是为画面服务的，用什么材料绘制并不重要。这与我的教学理念完全一致。之后，他带领我们又仔细地解说了几幅巴巴在纸本上的小作品，并且强调这些画面都是用水粉材料完成的。

　　是啊，全山石艺术中心自开办以来，举办了许多好展览。而这次的巴巴展的引进，对中国油画事业的发展，对油画艺术语言的研究，对绘画个性面貌的追求等都具有深远的意义。

　　向巴巴致敬！

　　（作者为中国美院教授）