漆画创作的

　　漆性、个性、时代性

　　■苏国伟（中国美术家协会漆画艺委会委员、福州大学厦门工艺美术学院绘画系副主任）

　　从1984年漆画作为一个独立的画种加入全国美展评选到现在的短短35年间，漆画取得了巨大发展。漆画原先被归在工艺美术，早期许多漆画创作者都是由漆艺转漆画。他们创作出来的作品漆味很足，工艺性很强，但绘画性不强。漆画经过30余年慢慢发展到今天，通过美术院校的培养，当下漆画创作更加重视绘画性，注重造型能力、色彩能力的培养。我认为当下中国漆画创作主要有三个方面值得引起大家关注。

　　首先是漆性。漆性是漆画区别于其他画种的根本属性。在漆画创作中我们要尊重漆的性格和特色，创作出独具漆画特色的视觉审美。早期的很多漆画作品，比如在第六届、第七届全国美展上的漆画作品，漆味都很足，一看就知道是漆画。但当时大部分作者都是从工艺美术转型过来，绘画性不强，创作出来的漆画作品都偏小，注重装饰性。经过多年的发展，漆画队伍愈发壮大，漆画创作者越来越多，其中很大一部分都是专业美术院校培养出来的。所以现在漆画的绘画性明显提高，风格、题材更加多样化。创作的状态也放开了，不再有那么多条条框框。原先漆画讲究“平光亮”，现在几乎没人谈这个要求了；原先只讲究装饰性，现在的漆画可写实，可装饰，可抽象，更加多样化。

　　这些都是很好的趋势，但也带来了一些问题，现在许多漆画作品的漆味反而减弱了，这样一来漆画的特色也就没有了。这主要是因为现在很多漆画创作者是从其他专业如国、油、版转行参与进来的，他们对于漆的属性和技法没有进行深入的研究和掌握，只是简单的模仿国画、油画、版画的效果，忽视了漆的特性。

　　所以我觉得当下中国漆画创作要回过头来强调一下漆性，重视漆的本体语言。过去我们常说漆画是姓“漆”名“画”，不管画得好坏，关键是张“画”。现在对“画”越来越重视，但不能把“姓”忘掉了。漆画的漆性是区别于其他画种的根本属性。

　　其次是个性。个性是个人的一种绘画风格，我个人觉得艺术家的价值在于与众不同。当然其他画种也谈个性，漆画的个性是建立在对漆性掌握基础上形成的有个人独特风格的艺术形态。漆画应该有自己独特的艺术语言和表现形式。如果作品没有个性，就会显得比较单调、乏味。特别是全国美展这种五年一次的全国艺术家同场竞技的艺术盛会，也在我们国内最具权威、最高规格的一种美术展览，它就要求作品有足够的视觉冲击力和鲜明的个人特色。只有这样的作品才能在千军万马中脱颖而出，如果作品千篇一律，那在全国性展览中肯定是没有优势的。

　　第三是时代性。漆画的时代性不仅仅是题材的时代性，还应包括技法、风格和人文精神的时代性。虽然经过几十年的发展，当下表现重大历史题材的漆画创作还是较为薄弱。也有很多作者尝试去表现比较大的场面、题材，但是表现的效果都不是很理想。

　　现在小品题材的漆画已经够多了，目前看到的大部分作品都是表现花鸟虫鱼、小资生活、城市街景等，重大历史题材比较少见。全国美展恰恰对这类题材比较重视，它更关注表现社会生活、关注人文情怀的作品，所以作为一名漆画创作者，应该创作更多讴歌时代、表现时代精神的作品。

　　（本报记者 王簃轩 采访整理）