“百花争妍——美术报首届中国美术作品邀请展”于日前圆满落下帷幕，来自全国各地的美术家反响热烈，引发了美术界的广泛关注。59名艺术家的作品经过遴选，最终陈湘波获得百花大奖，帅安、李明获得兰馨奖，罗小安、贾俊春获得国色奖，林爱国、康雷获得新荷奖。本次邀请展入围作品的评选由两部分组成，其中专家票选占60%，读者票选占40%，兼顾了专家的意见及群众的呼声。

　　本次评选的专家委员会由5名国内知名艺术家组成，他们分别是文化部中国艺术研究院教授、博士生导师、中国画学会副会长何水法，中国美协理事、西安美术学院院长郭线庐，中国美协副主席、江苏省美协主席周京新，山东省美协主席、山东省美术馆馆长张望，中国美协副主席、中国美术馆馆长吴为山（按年龄排序）。专家委员会普遍认为本次展览入选作品整体水平较高，不乏亮点。

　　搭建学术平台

　　将中国美术推向新高峰

　　评委何水法表示，在新中国成立70周年之际，美术报举办的“首届中国美术作品邀请展”，具有一定的积极引领意义。由浙江日报报业集团与中国美术学院主办的美术报，26年来在业内具有一定的权威性与影响力，当下组织了全国的艺术家参与这次展览，让艺术家们借此平台，以明德引领风尚、以精品奉献人民，以此来歌颂中国美术创作的新时代。期待通过美术报这一平台，把优秀的中国美术作品推向新的高峰，也祝愿美术报在美术领域的百花园中倾情绽放、璀璨夺目。

　　“我认为，应当鼓励更多的艺术家投入到反映时代、反映生活的热潮中去。随着科学技术不断发展，确实带来了很多创作上的便利条件，但深入生活、扎根人民这个主题不能忘，新时代文化工作者应该自觉践行这个要求，让作品充满生动感与生命力；其次，要着力培养新一代的中青年艺术家”，评委郭线庐告诉记者，美术创作需要社会各界的关心和支持，希望通过美术报的这次活动，能够让社会各界共同关心美术事业的发展。文化事业的繁荣与发展是要靠大家共同努力的，在社会各界的关心支持下，才能把这项事业推向新的高峰。

　　评委张望在接受记者采访时说，前不久“百花争妍——美术报首届中国美术作品邀请展”在山东济南成功举办，美术报作为中国美术界的主流媒体，关注艺术创新，发挥学术引领的重要作用，为中青年画家搭建了一个展示自我的平台。此次参展作品中不乏深入生活、扎根人民的好作品，反映生活、记录时代。希望美术报在未来的发展越来越好，发掘培养新一代青年画家，为进一步推动中国画艺术在现当代的发展，推动中国美术由高原向高峰迈进作出更大的贡献。

　　评委吴为山说，作为国内权威的美术媒体，美术报对美术家们的影响既广泛又深入，对中国美术的发展功不可没。26年来，它致力于通过优秀的中国美术创作，表现当代中国的发展进步，展示当代中国人的精彩生活；致力于通过生动的主题报道，记录每一个重要时刻，为广大读者呈现了一部详尽的当代中国美术史。此次“百花争妍——美术报首届中国美术作品邀请展”，不仅为美术家们搭建了一个展示平台，更是践行习近平新时代中国特色社会主义思想的有益尝试。

　　综观此次展览入选展出的60余幅画作，涵盖中国画（人物、山水、花鸟）、水彩等艺术形式，饱含继承与创新的审美意蕴，实力派名家和青年翘楚联袂而至，各擅胜场，呈现出老中青三代美术家接力的时代风采。7位获奖作者也向记者分享了其获奖的喜悦与感受。

　　与读者的展览互动

　　使报纸更有生命力

　　“兰馨奖”获得者李明告诉记者，他是第一次参加由美术报主办的画展，感到非常高兴，“欣闻我的作品获得了‘兰馨奖’，感谢主办方的厚爱。我觉得得奖固然重要，但也不是全部，重要的是我们读者、艺术家要参与到这样的活动中”。在李明看来，现在对于报纸普及来说很关键一点，就是要和大众、要和美术工作者有一个互动，只有互动，报纸才有生命力。所以希望美术报多多举办这样的活动，让画家也可以广泛参与其中，可以通过展览、通过报纸发声，来谈自己的感受、谈今后的创作。现如今，新闻媒体，尤其是纸媒在面临巨大冲击和经济下行压力的情况下，要寻找新的发展之路，寻找新的提升和提高的途径。纸媒还是有着它不可替代的作用，尤其是对于美术来说，因为报纸可以将作品印刷得精美清晰，并且能够把玩欣赏，方便长期保存。比用电脑、手机等工具阅读更加方便、清晰，更容易深入人心，所以我觉得坚持纸媒办报也是美术报的方向。祝愿美术报能够越办越好，办出水平、办出层次，办到我们读者和画家的心里。

　　另一位“兰馨奖”的获得者帅安是《美术报》的忠实读者。“创刊的时候，我还在九江日报社美术摄影部工作。记得我拿着只有4个版的《美术报》创刊号翻来覆去看了半天。当时我从浙美进修回来一年多了，看到浙美是主办方之一，感觉跟自己很近”，数月后帅安画了张《庐山谷帘泉》，自我感觉比较满意，就试着投稿，没想到不久就见报了。帅安在兴奋之余也更加坚定地投身于艺术创作中。“一晃26年了，每周一都习惯性地想到《美术报》，已成为生活的一部分。祝愿美术报越办越好！”

　　“国色奖”获奖者罗小安在中国美术学院从事设计艺术教学工作，也是《美术报》的忠实读者，平时通过《美术报》关注美术界的动态和艺术作品信息，有时候也在《美术报》上刊登作品和展览信息。“在《美术报》办刊26年之际，我很荣幸地受邀参加‘百花争妍——美术报首届中国美术作品邀请展’”，罗小安说，“‘百花争妍——美术报首届中国美术作品邀请展’的规模很大，涉及全国的艺术家，水平很高，让很多深藏在各地艺术家有参与高规格展览的机会，是个很好的媒体展示、交流平台，我认为值得大力推动、开展。我的作品能在这样一个展览里展出，并获得‘国色奖’，内心无比激动，这对我是巨大鼓舞和鞭策。我将不忘初心，牢记使命，更加努力地研究、实践绘画艺术，探索创新中国画艺术，画好画。”

　　“国色奖”获奖者贾俊春表示，非常感谢美术报搭建的艺术平台，意外收获了“百花争妍——美术报首届中国美术作品邀请展”国色奖。美术报为书画家与观众搭建桥梁，对美术界的发展起到风向标式的引领作用。从创刊初始的一期四版到现在几十、上百版，贴近艺术基层，深入了解广大艺术创作者，对中国当代艺术的发展起到了推波助澜的作用，我见证了美术报的发展历程，它也伴随了我的艺术成长，祝愿美术报越办越好。

　　“新荷奖”获奖者林爱国告诉记者，得知获奖的消息，有些意外，也非常开心。非常感谢美术报，一直对艺术家尤其是青年艺术家的大力关注与推广。其实早在2013-2014年的时候，就参与了美术报举办的首届“以画说话·美术新青年”活动，并有幸获得“全国十强美术新青年”称号。这次“百花争妍——美术报首届中国美术作品邀请展”的宣传力度较大，使参展艺术家获得了较大程度的关注，身边的一些朋友也都在谈及这个活动，所以我觉得活动举办得非常成功，也很有意义。对于画家本人而言，平时将大量的时间投入到创作中，并积累了一定的作品，尤为希望作品能够得到推广和宣传，让更多的大众看到，这是艺术家最开心的事情，也正是美术报一直在做的事情。近年来，我将更多的精力放在与写生相关的创作上，将每一幅写生作品当作一幅创作来认真对待，更多地从写生里找到个人的感觉，从真实的自然中，找寻那个符合自己审美的切合点，找到自己的形式语言和绘画表达，并以此来描绘对自然的感受。最后，非常感谢美术报举办这次活动，在看到其他画家的创作作品时，也给自己更多的启发和借鉴。

　　“新荷奖”获奖者康雷说，特别荣幸能够参加美术报主办的“百花争妍——美术报首届中国美术作品邀请展”。首先，感谢展览组织方和评委的辛苦工作，能够给我一次机会展现我最近几年的艺术探索成果。获得“新荷奖”是个巨大的惊喜，对我来说这是莫大的荣誉和鼓励，也让我更加坚定自己的研究方向。我的水墨作品多是基于写生之后的反复提炼，结合传统的笔墨研究，再进行打破和重组，从而将对水性和墨性的理解更好地表达出来。这次参展的作品是我在侗寨写生之后回来再创作的，侗寨夜色中的光亮是我很想表达的，它有一种莫名的力量感和希望感，给了我很大的表达空间。目前我的创作仍处于一个不断探索的阶段，我希望能够保持着丰富的触角来感知社会，用自己独立的思考和视角去表达社会，这正是我想做的。

　　通过这次活动，美术报推出了一批有筋骨、有道德、有温度，弘扬中国精神、凝聚中国力量的艺术作品，为新中国70周年盛典锦上添花，也为“民族复兴”“文化复兴”奏响时代主旋律的精彩和音。