艺术家在疫情期间“有用”

　　美术报：在疫情期间您作为艺术家参与了“艺术抗疫慈善拍卖”，作品在互联网上进行展示与拍卖，您有什么感受？是什么契机让您参与其中？拍卖的结果怎样，符合心理预期吗？

　　蔡灿煌：互联网上的“艺术抗疫慈善拍卖”整体感觉是挺好的一件事情——面对疫情，艺术本来就是相对来说“没用”的东西，有人组织让艺术家可以做点事情。

　　疫情期间每天接收各种信息让我觉得很迷茫，真假难分，在充满悲惨色彩的环境中也看到了各种闹剧。最开始觉得疫情就是一个“概念”，但当和熟悉的湖北的朋友聊天后，他们给我讲述身边发生的事，我才意识到疫情的真实性，所以很想做点什么。因为艺术在这种时候真的很“没用”，后来知道How美术馆组织这次义拍，正在征集作品，我就主动联系想要参与。

　　拍卖的过程感觉很商品化，像后期做得不太好的淘宝店，结果感觉还可以。没太期望也没有失望，后来发现拍出的结果，应该能买10套防护服。让我觉得好像真的做了点什么。

　　互联网买作品一分钱一分货

　　美术报：过去很多人觉得互联网销售艺术作品，可能会有损艺术品的市场价值，您如何看待？

　　蔡灿煌：现在应该还是很多人这样认为，毕竟我们有强大的互联网消费经验，假冒伪劣便宜货曾给我们的网购留下很深印记。

　　艺术行业包括艺术市场在这个时代都是缓慢的“与时俱进”的忠实践行者，因为这就是个离生活较远的小圈子。这几年网络销售艺术品也才刚刚开始，慢慢会步入常态，毕竟艺术市场并不是随便一个人点进来就会买的，一二级市场的经营者、藏家、中间商都是聪明人，长期并不会有影响，一分钱一分货。

　　互联网让小众艺术品流通起来

　　美术报：您过去是否有参与过其他形式的互联网线上艺术交易？您觉得艺术家、买家的接受度怎么样？疫情是否会成为艺术市场互联网化的“催化剂”？

　　蔡灿煌：过去在阿特姐夫微信群里面买过一些作品，买的很多是我根本没听说过的艺术家作品，做的奇奇怪怪的东西，很多价格也都便宜得比制作成本还低。估计这些东西如果没有在网上卖，就变成一个永远无法流通的东西，库存占地方，自己身为艺术家觉得这种情况挺尴尬的。

　　我觉得买家的接受度跟自己对艺术的认知和收藏思路有关，不好衡量。相信高素质的买手都会对产品质量和市场很了解，所以对他们来说网络购买或线下购买应该差别不大。

　　艺术市场互联网化是早晚的事情，疫情迫使各行业都在网上进行，现在很多行业思考疫情过后继续网络办公的可能性，对公司来说可以节省不少运营成本，网络教育的内容产品在前几年开始火热，近期疫情更是处于爆发状态，希望这次特殊的疫情能对艺术市场网络化有所推进，但艺术行业应该还是会维持很慢的状态。

　　期待互联网新艺术大师出现

　　美术报：您认为互联网时代会对艺术家的创作、推广产生什么影响吗？

　　蔡灿煌：艺术家有时像个容器，一直在吸收各种信息，所谓的互联网时代肯定会影响艺术家的创作思维，而且很多艺术家都在实践当中了，期待有充满互联网思维的新时代大师出现。

　　（蔡灿煌，艺术家）