第三届中国现代幽默画大展将在杭州举行。为什么第三届还在杭州呢？从西湖的美到钱塘江的潮，从苏东坡到苏小小……理由可以例举一万个吧。但我奉行一条：因为有一个高大伟岸的身影在我脑海中挥之不去，他是谁呢？

　　他就是被誉为漫画界的“齐白石”的一代漫画大师——华君武。而杭州，是他的诞生之地，从西湖长桥边的华君武纪念铜像，到杭州白马湖中国动漫博物馆里的华君武雕塑立像，再到杭州拱墅区建造中的华君武美术馆，可以说在杭州各处都有他的传说。他笔下的有关杭州的漫画也如天上的繁星，数之不清。

　　华君武的漫画人生，有一页是属于杭州的。他1915年出生于杭州祖庙巷，在这里度过了他的童年、少年、直至初中。当时的他原名“华潮”。“华潮”二字用普通话读自然没有任何问题，用杭州土话读本应该没问题，但是经“老底子”的同学们一起哄，用杭州话反着读就大不同了！华潮、华潮，潮华、潮华（杭州话：潮华=造话）就有了说谎话的意思。于是华君武便哭着要求父亲为其改名。无奈之下，也是单名的华鸿（华父）就把他名字改成“君武”，“华君武”之名由此而来。

　　1928年13岁时，华君武的第一幅漫画便在校刊上发表；15岁那年他画过一幅《江南可采莲，莲叶何田田》的漫画还被当时的《浙江日报》采用刊登；而在中学时期的华君武却因一次仗义直言，被杭州省立第一中学以违反校规被开除了。

　　直到1990年5月，华君武回到杭州举办他从艺六十周年展览的时候，母校邀请他去，他还旧事重提，不忘幽默一下，称自己是被学校开除的呀！急得学校赶快恢复名誉，并在开幕式的当天送上鲜花，重新戴上校徽。1935年18岁的华君武带着铺盖，穿着蓝布长衫到上海去发展，还时常画一些杭州题材的多格漫画，比如当年创作的《杭州西湖之春》在《时代漫画》第15期上刊登。

　　杭州是他漫画生涯的摇篮之地，尔后在上海、延安、东北、北京四个重要的历史阶段，谱写了他作为“红色漫画家”的伟大篇章。

　　著名的美术理论家翟墨说过：“华君武是中国漫坛创作生命最长、成就最大、影响最深远的儒帅，对中国幽默文化有着独特的贡献。他的漫画创作，有着鲜明的民族、大众和个性特点。”

　　华君武说：“漫画离不开幽默，也就是说漫画中没有幽默，就不能称其为漫画。”他又说：“漫画是用笑来战斗的。如果漫画里没有讽刺，没有幽默，可笑的倒是我们自己。”漫画的完成是由讽刺与幽默所组成，他老人家深刻阐述了“幽默”在漫画创作的重要作用。一幅好漫画的幽默程度决定了作品本身的影响程度。比如《车站送别》：窗里直挥手，窗外直招手，其实都在想，火车你快走！

　　他曾说过：“我对杭州的乡思到老年后就更浓些，确有许多漫画是凭我对杭州的熟悉，针对当前一些问题而作的。”华君武先生善于从寻常琐事中觅得趣味，生发画意，由此创作出一批情趣盎然的作品。看看那些既有刺的尖锐，花的芬芳（具有幽默感）寓教于趣，亦庄亦谐，让你在笑声中受到教育，幽默功不可没。所以我以为漫画大师本身就是幽默大师。

　　华君武先生天性幽默，富有哲思。他以幽默之眼，看世间万象。他的语言极其精彩，风趣睿智。与他在一起，他不时地会爆出一些冷幽默，即便在严肃的学术研讨会上，只要他一开口就会让大家都感到轻松和愉快。

　　在我与华老的多次交往中，切身感受到他的人格的魅力以及辛辣风趣的谈吐。记得我曾请他题字，他的回复：“小明同志，我的字可配我画，但不入流，写了半天技尽于此，不好可不用，绝不生气。”我邀请他的漫画作品去拍卖，他又说：“小明同志，拍出去，你赚钱，拍不出去，我丢脸，不干，不干！”其实，他是有着自己深刻的考量，他最后是把二千余幅漫画原稿全部捐给了中国美术馆。由此可见他的回答充满了机智和风趣，也是他幽默处事的流露。

　　我最后一次见到华君武先生是在北京中央电视台，聆听老人家话说中国漫画史。他不仅为中国的美术事业作出了卓越的贡献，而且还为中国的动画美术电影发挥了关键作用。参与了木偶片《皇帝梦》和动画片《瓮中捉鳖》及《骄傲的将军》等动画片的创作。

　　当今，我们这个时代在向前发展，无论是历史传承与新潮文化的热烈相拥，还是动与漫超強思维和智慧的融合碰撞，这都是“国漫”这棵大树的衍生根系之所在。

　　在国漫正当时的背景下，上海漫坛提出了“以漫促潮”，给漫画的发展注入了强劲的动力。而浙江漫坛提出的“华潮漫涌”，华君武就是“国漫”一面猎猎作响的大旗。在这面大旗的感召下，浙江漫坛将奋勇前进，无论是“上天入地”（浙江漫协与长龙航空、浙江地震局、地质大队合作），无论是到社区还是到小学，无论是“亚运漫趣”还是第三届中国现代幽默画大展，我们总想把这道受群众欢迎的文化大餐烹调好，以此作为对漫画大师华君武先生最好的纪念。