展览以真实与虚幻作为主题，这是一个亘古而常思常新的命题，无论是庄周梦蝶恍惚于真幻之间，还是柏拉图“洞喻”中的囚徒从幻影中走向真实世界，或如数字时代在虚拟世界洞达一种特殊的实在。对于玻璃艺术家来说，则以特有的媒介与语言，以造物之真，行及物之思，求艺术之意涵。这既是前两届展览的主题的某种程度的延续和深入，更是对玻璃艺术的当代价值的一种彰显。

　　从国际工作室玻璃运动和大学玻璃艺术专业化教学开始，玻璃这一古老而又现代的材料，在当代艺术家手中挣脱了传统的束缚，被赋予了全新的生命力。从远古时代作为实用器皿的雏形，到如今成为承载艺术家奇思妙想的创意媒介，玻璃艺术走过了漫长而绚烂的蜕变之路。

　　当今时代，艺术家们运用玻璃材质进行创作时，融入了多元的文化元素、前沿的科技手段以及个人对社会、生活的深度洞察。他们大胆突破传统玻璃工艺的边界，通过吹制、铸造、热熔等精湛技法，将玻璃变幻成形态各异、质感丰富的艺术品。有的作品以灵动的线条勾勒出梦幻般的空间架构，似在诉说着对未来的憧憬；有的凭借细腻的色彩层次晕染，营造出静谧悠远的氛围，触动着观者内心深处的情愫；还有的巧妙结合新型光影技术，让玻璃在光与影的交织下，呈现出摄人心魄的视觉效果，挑战着我们对艺术表现形式的既有认知。

　　艺术家们在一次次对玻璃之透、之光、之器不断的递归性、还原性体验、思考与实践中，在对玻璃作为一种材料和媒介的体认及其面向日常的持续对话中，实践着对玻璃艺术的独特理解与当代表现。展览是艺术家对话与交流的平台，更渴望引领观众进入一个充满思考和视觉感知的领域，体验光和色的魅力。（本文有删减，标题另拟）