江南历来为中国的诗人和山水画家所钟情，我们很难想象水墨语言以外的江南景象，更不要说油画了。

　　而在杭州，就有一位油画家，用他的油彩描绘着心中的江南。

　　以写入画，

　　创造油画新技法

　　陶文杰毕业于中国美术学院，早在上世纪70年代，他的油画就小有名声。上世纪80年代，陶文杰在浙江少儿出版社担任美术编辑。在工作中，他结识了一大批书画艺术家。在名师大家的悉心指导下，他的油画艺术日益精进、更上层楼，创作了大量优秀作品。

　　在长期的艺术探索中，他始终致力于推动油画语言的创新，力求融汇中西绘画之长，开创具有民族特色的油画表现新路径。经过不懈实践与理论思考，他逐步形成并总结出一套“融汇中西，以写入画”的油画新技法。“以写入画”，强调以书法笔意入画，用于描绘竹、石等物象；而陶文杰则将“以写入画”拓展至油画。既然中国画能够意在笔先，“以写入画”，强调主观情思与笔墨表达的统一，那么油画同样可以依据意象进行写意性表达。陶文杰巧妙运用调色油的流动性，“视油为水”，借鉴中国水墨画的晕染、留白与气韵生动等美学特征发展出厚薄相济、兼具写意精神与油画质感的“以写入画”新技法。

　　中西一体，表现中国山水的灵气

　　陶文杰的油画既没有一味地倒向西方经典，也没有一味地追求先锋实验，而是以西学架上绘画传统的视觉效果营造，融入中国江南的文化意境，探索更具个性与时代气息的表达方式。

　　他的作品是中国的，是江南的，充溢着空灵、清新、适意的意味，而他的绘画语言组织又是一派西方正统风范，所以他的画并不是纯粹老式西方或者旧式中国江南的画面营造，而是以东方元素与西学要素的创新融汇，蕴出了一派“新江南”风韵。

　　印象江南，营造山水意象

　　对于传统中国来说，江南就是“文人气”的象征。明代董其昌提出山水画的“南北宗论”，就是以“南宗”来标识“文人画”的。

　　陶文杰酷爱江南景色，也像古时文人那样，以画笔抒发情怀。他通过提炼江南景色的精神本质和典型特征，运用其独创的“以写入画”技法，再造了一个个映照于心灵深处的江南景象、一个个“似与不似之间”的江南意境。陶文杰笔下的“江南”，赋予了油画风景以鲜明的东方民族文化特质，其作品淋漓尽致地表达了画家对静谧、优美、梦幻般江南景致的赞美、陶醉与眷恋，真情流露，意境隽永，耐人寻味，令人震撼。因此，有评论者指出，陶文杰的这批油画，严格而言，不应称作“风景画”，而应称为“山水画”。

　　当代绘画的流派众多，但概括来说表达方式无非三种：一是具象，二是抽象，三是介于两者之间的意象。陶文杰的“江南山水”就属于第三种。