问：我知道去年六、七、八月份在杭州秋涛路你的工作室，组织了三个“开放展”，我很想了解“开放展”的概念和具体的内容。

　　李：我觉得，人的生命形式就是一个开放的状态，一个人身体可以被遮蔽在某一个狭小的空间之中，但是他的思维空间是无限的。工作室开放展有两个概念，第一，“工作室开放”是艺术家私人的独立思考；学术实践；创作的个体化空间作为与社会直接交流的平台。第二，“展”是艺术家对当下社会、艺术、文化、时尚、生存状态的思考和判断而产生的思想，以最淳朴、本质的方式释放出来，面向社会发出最真切的声音！

　　问：今天的工作室开放展的命名为《能量传递》，为什么以此命名，谈谈来由好吗？

　　李：“能量传递”，的理念，是去年工作室开放展的延续！

　　我的工作室是原来杭州小轮车厂的一个锅炉房的遗址，去年我利用这个资源让学生做了一个课题《锅炉——能量传递》，目的是训练学生的创作思维。锅炉房，是一个物质化的生产系统，通过认识这个系统的本质而转化为艺术创作的思维！在《锅炉——能量传递》研究生雕塑装置展览的过程中，两位热衷于当代音乐创作的德国年轻人来看展览，锅炉房和学生的作品激发了他们创作的欲望，创作了以《锅炉——能量传递》为主题的雕塑装置、音乐会……能量传递的本质释放出来了。

　　开幕式的那天，我和鲁大东在聊，他说“能量传递”实际上就是“相互给力”，他非常直接地道出了“能量传递”最朴素的本质。但是我认为“能量传递”还有更深层次的内涵：庄子认为人的本质、艺术的本质就是和，“知与恬交相养，而和理出其性。”即异质资源、物象、生命体、学科，通过交融、转换而达到“以和为量”和合共升。

　　问：那你今天的《能量传递》工作室开放展的学术和参展人员的范围是如何确定的呢？

　　李：所有参加《能量传递》展的人和作品，都与雕塑系第四工作室的教学和学习有关、与我个人的工作室所在地——长埭村有关。自2006年10月开始，近5年来，我分别以不同方式、不同时间，邀请参展的6位书法家都参与了我设置的“以书法为媒介的雕塑形态研究”教学，他们特意为此展览创作了自己的作品；雕塑和装置作品是第四工作室的研究生和教师在课程中、在对书法不同层次思考的基础上的试验性作品；10张长埭村风景水彩写生作品是郭连勋老师被长埭村自然景观所感动而作；在这里我特别提一下儿童的书法，书法系的教授把书法的知识传授给我们工作室的师生，我们工作室又传授给长埭村的儿童，儿童书法中所爆发出来的生命的能量，深深地感染了我们，传递给我们纯真的艺术生命气息。

　　问：最重要的是与“人”的生活学习空间有着密切关系。我看到展览广告上的4个字“能量传递”是长埭村儿童的书法作品，很有稚趣，参加展览中有几位中国最顶尖著名书法家为什么选择儿童的书法？

　　答：参展人员年龄差异有60岁，这本身就很有意味。展览中书法家王冬龄、高法根、韩天雍、徐庆华等教授，都是中国最重要的书法家。你是否看到在儿童书法“能量传递”的背后，是由他们的作品构成一道厚实、充满文化意味的“墙”，这道墙散发出无穷的力量，这种力量来自于中国伟大的传统，传递着古人的气息和当代艺术精神的融合，而转化为一种当代人的书法精神所凝聚的能量，这种能量又传递给长埭村的儿童，这种生生不息的“传递”将为中国文化精神的发展作出不可估量的贡献。

　　我由衷地感谢参加本次展览的书法家们，感谢他们对我和工作室的“以书法为媒介的雕塑形态研究”课程的付出，在传授书法的专业知识的同时，传递给我们中国书法的精神；感谢长埭村儿童们的作品传递给我们天然、纯真的艺术生命；感谢长埭村的山、水、茗、竹给予艺术家的灵感；感恩中国书法给予我们无穷的力量。感谢今天出席开幕式的各级领导和朋友们，最后我还要感谢对我们这次活动给与支持的禹廷画廊。

　　2011年4月25日