众所周知，二十世纪以来，中国画改革取得最大成绩的领域莫过于人物画，特别是写实的水墨人物画。对人的重视，以及用艺术干预社会的艺术观念是写实水墨人物画能得到迅速发展的原因。也由于这一原因，在写实水墨人物画领域，主题、情节、人物性格、社会身份和社会意义是关注的中心。就此而论，在水墨人物画领域，人的心理世界、人与社会的深层矛盾，以及由这矛盾引发的人格万象则很少被水墨人物画家涉及和关注，而这正是齐鹏的《人格符号》系列作品探索的对象。从这种意义上说，齐鹏的《人格符号》，在我看来，无疑为水墨人物画开辟了新的艺术创造领域。

　　齐鹏的《人格符号》系列作品具有如下特征：水墨宣纸的材料，人物头像特写的图式，变形的手法，或简笔或浓墨、或线条、或渲染皴擦的水墨语言，或冷眼、或冷漠、或愤怒看世界的面部表情。上述一切因素的有机组合和相互关联，既体现了齐鹏《人格符号》系列作品的艺术追求、构成了她的艺术特色，也表达了她对人的生存状态的思考。

　　很显然，齐鹏的《人格符号》系列作品中非写实的变形手法和表现性特征，在一定意义上受到西方现代主义艺术的影响。我想，把西方现代主义艺术的表现手法引入水墨人物画的创作，从根本上说，与齐鹏意欲表达当代中国人在现代社会中的生存境遇是紧密相关的。为此目的，齐鹏在《人格符号》系列作品中，创造性地采用了社会心理学中的类型学方法，把现代中国人的形象归类和排序成几十种人格类型，以表现他或她在现代社会的人际关系、社会挤压和支配系统中的心理反应。我用典型性来表述齐鹏在水墨人物画上的成功可能过于老套，但是有一点是肯定的，那就是在《人格符号》系列作品中，齐鹏在人物的类型、符号化和个性化之间，找到了最佳的结合点，从而使类型化的人格具有鲜明的个性和身份特征。也许在作为同时兼有社会心理学家和艺术家双重身份的齐鹏看来，进入现代工业文明之后的中国社会，再用鲁迅时代的本质主义立场和方法，以国民性决定中国社会性质的社会观念，来探讨和批判中国的国民性和社会，已很不合时宜。在此意义上，我们能发现齐鹏独特的艺术社会学立场：通过对现代人的人格万象的符号化表现，完成对现代社会的批判。

　　齐鹏的《人格符号》系列作品所使用的媒介是水墨，这样，怎样在水墨语言的自律性和人格符号的表现性之间达到一种契合无间的艺术效果，无疑是齐鹏遇到的最大挑战。虽然我们现在还不能说《人格符号》系列水墨作品，在艺术上已达到尽善尽美的境界，但无可置疑的是，齐鹏的艺术探索已获得了明确的发展方向，特别是当我们看到这种艺术方向，是以齐鹏独有的艺术社会心理学的方法和立场为基础时，我们就有理由相信，齐鹏将会比今天取得更大的艺术成就。