壶在你手里，你可以尽情享用，也可以置之不理。待到有一天，你发现曾经被你尽情享用，而又久久置之不理的壶，在你所不屑的角落里静静看着你的时候，你也许才会发现，这壶上有许多你不曾发现的美。

　　

　　一些你原来认为并不美，甚至是缺陷的东西，由于时光的流淌，显得异常动人。我从前为何这么傻？这么没有眼光？其实，壶还是那枚壶，缺陷还有那缺陷，只是你的态度变了，你变得能够容忍身外的缺点。

　　你发现壶的美，更是发现了自己的美。

　　

　　上世纪70年代末《美术丛刊》主编任满鑫拿了一批陈子庄的作品给我看，说：我可能会挖掘出一个“一级出土文物”。当时，在场的几位画家也都被陈子庄的意境所震撼，但是认为他的笔墨并不怎么样。默兰先生说：“我们不应对笔墨斤斤计较。”时隔30年，再来读陈子庄的画，如同看壶的道理。

　　难怪陈子庄先生的笔名为“石壶”。

　　

　　应该感谢蔡力武、孙鼎朴为我提供了第一次画紫砂壶的机会。鼎朴给了我一把壶坯。我凭着自己的专业经验，画了两笔，原想画一幅小山水。当我将壶坯放在手心端详时，他们向我讲述了苏东坡来到宜兴，将丁山认为是蜀山的故事。我觉得好笑，傍着烟波浩淼的太湖小山峦，怎么可能使苏东坡想起蜀山呢？也许，名人有名人的道理，况且这故事也蛮有意思。我再思考了一下，就将原想画小山水的画面随即改成了一位古人，权当他苏东坡，也就有了这把“认是蜀山”壶。

　　

　　宜兴范颖，要我画壶。茶醉饭饱，一时无妙思，正巧案头有一《淳化阁帖》王字，我随手临了三行在壶身，再画了一个老头，这老头光光的脑袋被鹅亲吻了，顺手题了“我鸟即鹅”四字。旁边观看的人，拍手叫绝，并说倒过来可读成“鹅即我鸟”。

　　

　　范颖之父，品泉先生，与唐云友。制紫砂提梁壶高手，其极品提梁壶，入藏中南海紫光阁。唐云先生曾书其斋名“品泉斋”，并嘱日后有高手，可请撰联配之。品泉先生以为我可一试，恭敬不如从命，我撰：“品入千秋古阁，泉涌万古提梁。”

　　半匋先生喜刻少求所画之壶，自以为是少求知遇。嘱我撰联，我以“半壁江山一壶水，一生金石半世匋”相贻。其不解半壁江山意，我道：刻壶高手乃壶之半壁江山也。

　　

　　由于壶，我结识了台岛女子吴宜璇，她将生命中的大部分托付了茶。她拥有很多很多的普洱茶，更拥有很多很多饮茶的人。她为我特制了“少求书屋”茶砖。《茶界》杂志介绍这是第一块以私人书斋命名的茶砖。她每次来我家总是带来好多好多的茶。她跟我太太聚在一起时饮茶、谈茶没完没了，茶香四溢。我在写一篇《闻香识女人》的文字，想写她，一直未写完。

　　

　　徐达明的壶，像美人。幽雅的姿态，温柔的神情，和你相遇时一语不发，红红的脸，水汪汪的眼睛，深深的酒窝，令你终生难忘。有一天，你去周游世界，你走了一辈子，走到世界尽头，尽头的风中，倘若立着如此绝伦的美人？！

　　

　　顾绍培的壶，像老者、智者。坐在山穷水尽、云气云停、花开花落处一动也不动的老者、智者。有一天，你遇见他时，似曾相识，却又不曾相识。你向他叙述人世间那永远叙述不完的烦恼时，他的眼皮都不肯抬起一下，山涧的流水，水中的落花，花中的云影忽隐忽现。老者、智者依然不语。

　　

　　鼎朴刻壶，如沙弥清灯抄贝叶真经。智慧有因虔诚有果，风静月圆，菩提影动，明镜无尘。轻轻抚摸壶壁，刀痕犁过的沟壑，春风吹过，冬雪飘过，夕阳度过，秋水润过，一切从来处来，去处去。鼎朴用修炼三生的刻刀说话，唇齿却木纳。

　　

　　蔡力武好像是一位与壶无关的朋友。他不造壶、画壶、刻壶，连喝茶也不怎么用壶。壶太重、太抛。力武兄命中注定为朋友而奔波，行色匆匆的行囊里装的是一本本与壶有关无关的书，他将书分发给与壶有关无关的人。宜兴的壶，将脚生在蔡力武的身上，将说话的两片翘唇按在蔡力武脸上，哪紫砂咀，水漫宇宙。