随着高新技术的发展和信息化社会的到来,全球文化差异在逐步缩小,地域界限也在逐渐淡化,世界经济一体化更趋明显,平面设计也在现代文化和商业竞争中变奏。为培养设计人才服务的中等职业学校平面设计教学将如何开展,以适应社会飞速发展的需要,是值得我们从事设计和教学工作者共同探讨的一个问题。
平面设计教学存在的问题
1、学校教学与社会需求脱节
在我国中职学校开设平面设计专业的很多,就温州市来说也有十来所。由于管理部门教研师资缺少,往往把中职学校的众多专业归于一个人来管理,以至于单一专业的交流极少,大家都只埋头于自己领域内发展,加上教师对市场了解得少,教育出来的学生学平面设计的不懂市场营销、制作工艺;学电脑制作的不懂印刷版式和色彩;不知道平面设计到底怎样去运用,更无法满足用人单位的要求。授课形式大多也是教师讲述学生练习,课程结束后往往许多同学对市场调查、如何发布、广告法规等许多在真实操作中必须考虑的因素没有概念,学校目前还是处在一个真空教学的状态中。学校无法提供给学生了解社会、接触企业的机会。
2、专业的平面设计教师缺乏
虽然当前开设平面设计专业的中职学校很多,但是我相信绝大多数教师并没有受过系统的平面设计教育,他们原本都是纯艺术的或是工艺美术专业出身,他们中很多都是依靠自学或各种培训来了解平面设计的。除了很少一部分拥有从事设计工作的实际经验外,绝大部分教师在平面设计的实践上有些苍白。他们往往有扎实的绘画技能功底和良好的审美品位,但是对于平面设计这种面向市场的商业性行为掌握不足。
3、学生学习的目标不明确
由于受中考制度改革及艺术类高考制度的影响,中职学校招收来的学生急功近利,盲目应试。有的学生专业学习了一、二年,竟不知道这个专业毕业后是干什么的。一些中职学校以升学率作为学校的宣传资本,在巨大的升学压力下,学生放弃了对资格证书的考核和平面设计类的比赛活动,潜心于基础绘画课,一心以升学为主,阻碍了学生自我发展的方向。学生忽视了平面设计专业课的学习,对自我提高产生不利影响,况且艺术类高考中也有命题创作这一科目。因此,只有把绘画基础课程和设计专业课程交叉学习才能全面提高平面设计的能力,只有多参加平面设计练习、创作、比赛等活动才能增强学生的实践能力。
需要转变几个思路
1、不断更新教育理念
中职平面设计教学,应该突出它的整体观念和综合思维。要打破一名教师把绘画课和专业课上到底的现状,应把绘画基础课和设计课教师区别开来,对学生进行分层教学。对于从事中职平面设计的教师来说,需要不断地更新观念,不断地学习。没有丰富的知识积累和创新能力,就无法从事这一专业性很强的课程教学,必须要接受新讯息,不断完善自身的知识结构。同时,也要有一定的实践经验,实践经验能使学生加深对平面设计的理解,也为教师进行理论研究提供了素材,能进一步促进教师的有效教学。
2、合理重组师资结构
平面设计专业师资合理的结构是一个比较重要的问题,师资中老中青良性分布和来源的多样化是很有必要的。如能借鉴国外教育经验,平面设计教学中全职教师只需编制数的1/3;社会上的专家聘为兼职教师占1/3;客座教师占1/3。聘请学术专家和高等院校的教授等,这样的师资结构更有利于资源的利用和整合。
3、适当调整课程设置
上世纪90年代,平面设计行业的繁荣使社会及家长对平面设计教育的关注度空前提高,这种关注一方面促进了平面设计专业的发展,一方面又引起人们对平面设计行业不理性的预期,导致平面设计专业在根基还不稳固的情况下快速膨胀。现在就温州市场而言,有制鞋、制笔、制打火机、印刷等基地,平面设计专业已细化为很多门类,如鞋样设计、模具设计、烟具设计、广告设计、电脑平面设计等,学校应根据市场需要调整课程设置,以适应市场的需要。
4、积极搭建实践平台
当前,中职平面设计教学主要还停留在教师单方面的授课上,学生动手少,缺乏实践能力。我们应探索多元化、多层次的教学模式,多组织学生开展自主学习和社会实践,指导学生系统地去完成平面设计案例。例如在设计课中结合资格证书考核的内容或广告项目为中心的方法,将学生分别组成团队,模拟企业竞标的形式各自拿出自己设计创作的作品进行竞标。在这种教学模式中学生不仅会更加投入到学习中,而且会在互相协作中找到团队精神,也会了解到自身的不足之处,在往后的学习中加倍努力。同时,随着网络的传播,许多单位将设计项目在网上公开竞标,这为学生的设计提供了实践的舞台。学校也可以建立工作室同企业合作作为学生与社会联系的一个窗口,不但为企业培养了有潜力的人才,同时也给学生提供了宝贵的实践经验。
新世纪社会对设计人才的需求在增大,同时,合格的设计人才从数量和质量上却难以满足市场需求,这就为我们平面设计专业发展带来新的机遇与挑战。因此,中职平面设计教学必将向良性的可持续性方向发展,我们培养的人才将有助于促进社会文明进步,提高大众视觉文化素质。