近年来，贺万里山水画开始为越来越多的画界同仁和爱好者所熟悉了。贺万里教授经过20年的潜心研究和笔墨耕耘，在山水画和绘画理论两大门类均有建树。他于近年举办的个展和联展，综合展示了他的绘画作品50多幅。他的敏锐、勤奋、多产、博学、热情、执着、单纯……好似涓涓溪流汇成一股强大的冲击力，震撼着每一个浮躁的心灵。毕竟，真诚的创作心态已脱离我们太久了。

　　贺万里的山水画中，以泼墨泼彩山水画最为吸引眼球。众所周知，泼墨画是利用水在宣纸上自然流淌渗化，来创造出丰富的肌理效果，作者在水墨未干之际，按照自己的需要去差墨遣色。这种画法有一定的偶然性、随机性，难度颇大。浓淡、显隐、干湿、轻重、缓急稍有差池，“色彩会像炸药一样有毁灭力”。因此，一般艺术家不会轻易涉足。反过来，也正是这种不确定性和冒险性构成了泼墨泼彩独特的艺术魅力。

　　看贺万里先生的《五千仞岳上摩天》、《黄山松峰秀》自有一种大气浑朴，豪情满怀，浩瀚苍茫，喷礴欲出之势。《别来沦海事》、《步履空翠》则色彩绚烂，极具装饰性，粗看满纸云烟，变化奇诡，细看则亦真亦幻，或如怪石嶙峋，或似山林起伏，或似草木丛生，深不可测，使人感到一股清冽之气直透心脾。

　　《山雨欲来风满楼》带给观众的感受最为玄妙。作者挑战禁忌，在高4尺宽2尺的画面上泼洒大面积浓墨，只在左下角、右上角各留一小处空白。乍一看，满眼的黑色，看不出什么端倪，令人费解；再看，墨分五色，即使在墨的绝对统治下，画面仍透着光泽和透明，仿佛乌云氤氲，天地变色，使人为之肃然；仔细揣摩，人性深处那股抑郁之气陡然生起，这分明是对山雨将至的不安、焦灼和困惑。那抹惊人的白，似阴云边上的一线光亮，以生的希望积聚和化解着这个时代的痛苦。真是高深莫测，观之愈祥，得之愈丰。这正是艺术的境界。

　　重视深入生活，对自然悉心观察，以造化为师，手摹心记是前人的共识。万里先生入黄山登白岳，出西递走新疆。“登山则情满于山，观海则意溢于海”，每次“畅神体道”归来，他都会选择创作欲望饱满、情感勃发之际，挥毫泼墨，酣畅淋漓。《牧放火焰山》、《柏孜克里克佛窟印象》、《禾木村的阿尔泰》等表现新疆吐鲁番风光的大山水画，便是贺万里应邀出席“2006‘雪莲杯’西部山水画创作理论研讨会”之余创作的。他在创作观念上强化“大”山水画意识，在继承中国画传统的基础上，以自然为师，对新疆自然人文地理风光特征细心揣摸体会，赋诸于画法和形式上的新表现，画出了他对新疆山水的独特感悟。使人明显感受到他的技法的实践与学术思考。

　　这次展出带给观众的不仅是“彩墨交融，晃漾夺目”和“江流天地外，山色有无中”的视觉享受，更是一种情感的交流，心灵的对话。云雾虚幻之间跳动着明亮鲜活、激情跌宕的水墨韵律。读贺万里的画，猜想他作画时的情景，那种倾情泼彩的畅快淋漓，犹如内心深处的灵魂在歌唱，向人们展示停步可憩的“精神家园”图景。他独得现代与传统的双重蒙养，加之自身的那股灵气、才情，深得空灵飘逸的旨趣，自觉地把自己的绘画融入当代语境，自然地从传统泼彩向现代泼彩延伸，他的艺术正是在社会的转型中获得了生机，为画坛送来了清新的艺术之风。

　　贺教授曾从事多年的哲学理论研究，他注重人生修养实践，注重内省和体验，善于将人生境界与艺术境界有机地联系起来，做到了从内善到外美的统一。贺万里教授，现为“清代扬州画派”研究会会长，扬州大学艺术学院副院长，硕士生导师。他身兼多职，应酬繁忙。每当喧嚣散尽，夜深人静之时，涤荡尽心中杂念，安守着这分寂寞，使心如明净，映见大道，以至于像赤子一样真元天存，创作灵感绵绵不绝。那幅幅山水佳作，不作如是观，又当何解？