如何向全国美术类高等院校输送合格优秀的生源，这是“研究中心”成立的主要目的和任务，也是关注和研究的对象。而这次研究中心的成员，有美术特色高中，也有艺考培训班，他们都是美术高考培育的生力军，两者之间的关系，用美术报副社长高照的比喻就是高一、高二、高三和高四。从美术特色高中到培训机构，这条线是相通的，是可联系的，而高中美术教育更需要多种形式并存，发挥各自特长。

　　可是，艺考培训班近几年的火热发展，以及随之而来的“速成教学”、“为生存而办班”的“帽子”，也让一些真正在做实事的人蒙上了“不白之冤”。提起民营教育的困难、不公平的歧视，让现场许多画室的负责人有些激动。

　　“许多人都认为美术基础培训班的老师太年轻，经验不足。事实上，许多80后都很厉害，思想成熟程度、接受信息的广度和深度甚至超过上世纪40、50年代的人，很多人都在很用心做事。”北京010美术培训中心的老师汤煜旻认真地为培训班“正名”。他认为，教师队伍整体水平的参差不齐，才是问题的关键。我们必须提高教育工作者在美术、艺术领域的标准、要求和规范，营造更加互助、平等的艺术教育团队，“大家都是老师和教育工作者，老师的社会地位都是崇高的！”

　　杭州第七中学的郑建中老师也认为，提高美术老师自身的修养十分重要。杭七中每年都要举行35周岁以下年轻教师基本功比赛，把他们的作品在校园里公开展出，并进行打分，对促进教师的专业发展收效颇高。而杭七中美术特级教师陈可久则对如何做一个合格的美术老师，进行了一番总结，即“四会”——会看、会画、会讲、会写。

　　“困难和困惑我们都要面对，不想应试，不想升学率，我们更应该探讨符合艺术规律的问题。艺术可教吗？艺术主要靠悟，但有些可以教。如果我们只停留在画，那我们只是下里巴人。”陈可久认为，不管民办还是公办，老师总是在培养人，学高为师，但有些老师手头的活不过硬，“素描太黑，色彩太空，画面太僵，这些问题不是南北地域问题，而是没有找到画面的正确关系，这需要一点点逐步解决。”