陈履生微言
陈履生微言
画好一张画
画家是各式各样,各有各的画法,各有各的活法。可以像齐白石那样画无数的画,但人们难以指认某件作品是其代表作,不像徐悲鸿有《愚公移山》,蒋兆和有《流民图》,董希文有《开国大典》,周思聪、卢沉有《矿工图》,丸木位里夫妇有《原爆图》,莫奈有《日出印象》,达芬奇有《蒙娜丽莎》。所以,画好一张画很重要。
努力画好一张画
画好一张画是建立在画好无数画的基础上。如果没有这样的基础,要画好一张是很困难的。李可染七画《万山红遍》,其中有上世纪50年代写生与其后变法的基础;徐悲鸿用油画和水墨画分别画不同类别的《愚公移山》,其基础来源于法国学院派和中国传统绘画,以及中西融合的实践。如果不能做到像齐白石那样,就要努力画好一张画。
唐勇力的三年之功
唐勇力的高4.8米、宽17米的巨幅工笔画《新中国诞生》挂在了国博的中央大厅,所引起的强烈反响再一次说明了画好一张画的意义。它原为国家重大革命历史题材美术创作工程中的作品,经过重新创作,使63位中央人民政府的委员得以超越历史而跃然于画上。唐勇力前后历时3年,不仅是甘苦自知,别人看看画也能明白。
功夫应该在画内
名家一张画所反映出的艺术水平,包括了多方面的内容。像唐勇力所面对的是一个宏大主题的创作,其画外还有与真人等高的63幅人物素描,这不是像现在那些靠炒作的名家所表现的功夫在画外,而是以功夫在画内而获得人们的尊重。做老实人,画老实画,才有可能画好一张画。一张画而能代表全部,需要时间的检验和认同。
风格是双刃剑
风格也很重要。一辈子能成全一种属于自己的又能为业内所认同的风格,实在不易。举凡成功的画家、雕塑家,都有着自己的具有标志性的风格。可是,风格是双刃剑,有人早早就形成了风格,此后则以不变应万变,成为风格的奴隶,一辈子画一样的画而难以在同一风格中画出它的多样性。没有多样性,风格就是一种桎梏。
具有传奇色彩的雕塑家
李先海是中国雕塑界的传奇,在第11届全国美展上以《苦旅共甘泉》获雕塑类最高奖银奖(此届无雕塑金奖),人们发现此人名不见经传,而四川当地美术界也不知其人。因为他考了4年四川美院未能如愿,初中毕业,木匠出身,所以,他根本就不在业内,也不在圈中。但一举成名就是以其独特的风格迥然不同于学院派。
当幽默成为风格
实际上,李先海1999年就获得了第9届全国美展的优秀奖,又以木雕《圣殿烛光下的婚礼》入选了第12届全国美展;还以《中华医学》入选了中华文明历史题材美术创作工程。从李先海前后的作品来看,都是木雕,可是风格却是一以贯之。他的风格是形象的夸张,身体的扁平,神态的幽默,让人看了忍俊不禁如同进了川剧的戏院。