己亥6月，顾振乐老先生将迎来105岁生辰。作者提笔而书，记述顾老曾师从山水画名家张石园先生学“虞山画”的成长经历。

　　出生于上海嘉定书香门第的顾振乐，七八岁就喜欢画画，非常痴迷。少年师从童星录、赵梦苏、翟树宜等前辈学习书画篆刻。青年时期的顾振乐对“元四家”山水画较为喜爱。年轻的顾振乐在“元四家”的熏陶下，耳濡目染，乐在其中，促成了他日后成为诗书画印“四杰”俱佳的高手。

　　在当今“虞山画派”画家中，最年长者要数百岁晋五的顾老了，他一辈子刻苦追求中国画主要流派之一的“虞山画派”，对奠基之祖黄公望崇拜有加，该画派崇古摹拟风尚，影响了他一生。顾振乐对恩师张石园以点带面的绘画教学更是赞叹不已，受益匪浅。

　　1937年7月，日寇入侵中国，抗日战争全面爆发。在8月13日上海淞沪会战爆发前夕，因战时紧急，顾家和众多逃难人群一起，避难于当时上海市区法租界内的金陵东路182号3楼（靠近现在的河南路口），寻求安身之地。面积颇具规模的嘉定顾宅因人去屋空，无人出面孝敬“皇军”，气得日本兵在顾家老宅放了一把火，足足烧了两天两夜，顾宅就此化为灰烬。

　　1942年，顾家又搬迁至乌鲁木齐中路，时年28岁的顾振乐立志要学习绘画艺术。被誉为清初画圣的著名画家王石谷，是“清四王”中的代表，画风称之为“虞山画派”。张石园学石谷，年轻时的顾振乐对张石园仿石谷之画作，颇具羡慕之情。经启蒙老师翟树宜先生介绍，拜用笔浑厚老辣且多姿多彩、擅长“虞山画派”风格的张石园为师。

　　顾振乐在其所著的《腊梅元素——顾振乐诗文选》书中，是这样描绘石师作画的：“见他一手按纸、一手执笔，研磨不甚浓，而嘴唇却沾上了墨色，盖笔上要干要湿，全靠口中吮吸，此乃用墨之不二法门也。他作山水不是先近后远，或先画石后画树，而是先审视尺幅大小，似有成竹在胸，然后画树。画树则从上到下，先画枝，后画杆下达至根，再生叶。或松、或杉、或榆，随手点染；或作松针。或作散点，有疏有密；或仰或俯，或浓或淡，皆有程序。然后在根部加岩石，先作轮廓，大石与小石相间相依，先皴后擦，乃见立体，得阴阳向背之观感。他一边作画，一边口授，以加深理解，使我得益匪浅。”由此，顾振乐一直学到抗日战争结束。新中国成立之后，因进入国营公司工作，去张师家学画的机会也就逐渐减少了。

　　据顾老回忆，当年张石园先生给他开画稿时，先在纸上画一棵树，年轻的顾振乐拿回家后临摹数张，至自己满意为止，一周后拿着临习课稿到石师府上请益。张师便在原画上添上一巨石，他带回家再临摹数张予以比较，一周后再上恩师府上指疵。张师便在原画上再画一座山，他带回家再临摹一周。如此循环往复，前后一般经过一个月时间，分四五次将所画的课稿小插图逐渐补全，显出整体风貌，最后落款盖章。

　　顾老深有感触到，张师这种循序渐进的教学方式，每画一个小品，都可以让你仔细临摹达一周，而且易记易学，让学生能吃透，记得牢，容易学，不会忘。如今教画，一些美术老师把整幅画一下子全部画好，学生拿回家后，因为整幅画面内容太多，也记不清老师课堂上当时讲先画哪后画哪，临摹时不知该如何下手。这种囫囵吞枣填鸭式的教学，学生很难适应。

　　对张师的教学方式，顾老赞赏不已：“张师开画稿看上去很随意，信手拈来，但非常自信，其实是心中有画，胸有成竹。张师的绘画技法更是令他佩服有加。譬如他教你画画的时候，可以从画的各个角度入笔，完稿后让你眼前一亮，整幅画面景色协调，构图精炼，堪称佳作。” 顾老拿出收藏愈70年之久，被视为拱璧佳作的张石园先生“仿西庐老人苍秀之笔”小品画给我看，作品年代久远，更显古朴风貌。

　　顾老给我看了十年前（93岁时）画的一幅小品画，作于丁亥夏日。整幅作品带有浓烈的张石园山水画气息，其风格源自“清四王”之王时敏。虽说整个画幅也就尺余见方，但顾老在这小小的“道场”中，用他娴熟而又寄情潇洒的书法技艺和五色用墨，苍劲浑厚且不乏秀丽，将山水幽远的小品画出了气势，画出了诗意，画出了内涵，画出了境界，并作题画诗“山绿有吾情，水清似我心”句，整幅画一览无遗地展现出顾老的愉悦心情。他还自行刻章，将诗、书、画、印有机结合，一幅“四杰”作品跃然纸上，叫人爱不释手，百看不厌。

　　曾作为“万叶书画沙龙”副会长的顾老，早在上世纪90年代中叶，专程赴“虞山画派”的发源地——常熟——讲述“虞山画派”的笔墨技法，后经整理成文达四千余字。可惜原稿遗失，不知当地电视台摄制组的节目录像在播放后是否还保存至今。如今，他已从当年“虞山画派”的忠实拥趸，成为名声远扬的“虞山画派”领航人。