美术教学中外景写生是一个不可或缺的教育内容。五一长假是个契机，香山中学高二美术班正是在这样的机遇下赶赴浙江丽水“在水一方”写生基地进行风景写生。此行作为带队教师，深感以下几个环节值得强调。

　　一、取景

　　第一天晚上讲评作业遇到这个问题：很多同学总想把所见的景物都列入画面，场面很大，不知道重点要表现什么。风景画要想形成画面，就要选择最有画意的部分来组织画面，如一条小巷，一幢房子，几棵大树等等。而这些部分往往就是画眼，是主题；没有主题，就形成不了一幅好画。把它们作为主题，安置在画面较为适当和突出的位置，就能形成趣味中心。通过对主题的描绘从而引出整个画面的情趣，形成充实而稳定的画面效果。

　　在风景绘画对象中，由于景物本身比较复杂，不像我们在画室里摆静物那么简练，所以就会派生出这样的一个问题：遇到不相适宜的景物怎么办？这时可适当地合情合理地改变其形态！例如画渡口旁的一棵大樟树，将地平线往下移，樟树下的房子缩小，绿色的枝叶将会占据这幅画的很大篇幅，这样一来就显得樟树枝繁叶茂，很富有视觉冲击力；身后的远山可以用来充实画面。作画者本身才是一幅画的主宰者，而不是物象本身。

　　总之，为了形成生动而有稳定的画面效果，可以人为使景物各方位移动，使它们相互之间在位置与色彩关系上形成呼应，达到画面平衡，通过对主题景物的描绘，引出画面的视觉中心，达到此处无声胜有声的意境。

　　二、前后关系

　　很多同学处理景物的时候较生动，刻画也较深入，但整个画面前后关系（即远中近的关系）没有拉开，导致各个不同位置的物象挤压在一起，舒展不开，让人感觉画面很压迫。前后物象在我们的肉眼中没有明确的界限，所以通常同学们很难处理。我在学生调整前后关系的时候，有意识地分成三个层次，把不同位置的物象分别统一到各自所属的空间色调之中。如同样的几棵树，由于方位关系所呈现的色彩倾向亦不相同，远处应呈蓝紫灰，近处理所当然应该是亮绿色，而中间可由黄绿色衔接。应当把更多的精力放在中景上。远景和近景手法上可较概括，尤其是远景。

　　三、色调

　　中国美术学院的徐永祥教授与我们谈到色调时说：色调，即色彩的冷暖、互补关系在画面中的相互牵制，从而形成的统一和谐完整的整体。同学们在写生过程中优秀的一面用色大胆，对比强烈，这要继续发扬下去。不足的一面是缺乏思考，不擅长通过理性的思维在画面形成和谐的色彩链。绘画对象本身千变万化，它是自然环境，主题景物，光照等许多因素组成的。这次正逢晚春，漫山遍野绿色葱葱，但傍晚时分橘黄色晚霞笼罩大地，呈暖色的倾向，与天充足阳光下的万山青葱有所区别，这点同学们往往容易忽视，总是过多的在意对象本身而忽视对象所处的自然环境。

　　把握色调是一张色彩画的关键，是一幅色彩画色调的时候，强调把握住当时当地给我的实际印象，然后将画面上的不相干的色彩往笼罩画面的主色调上靠一靠，有时甚至改变某些物体的固有色也在所不惜，因为画面真实比客观真实更重要。我们所要做的是把自己对物象的想法搬到画面上，而不是物象本身。

　　总之，自然景色的美，是具体景物与色光的统一。画好水粉风景，有些小技巧如用水的干湿，用笔的摆点扫刷等，这些小技巧只有不断实践，总结经验，才能运用得恰到好处。