普通高中美术课的教学目的不在于培养专业的美术人才，而是重点培养学生的审美能力、创新精神，以及热爱生活的情感。因此，写生课教学的重点应把握在对学生的观察能力、感受能力等方面的培养上。也因为我们的学生将来不会成为专业的美术人才，所以他们很容易不重视美术课的学习，要吸引他们并让他们感兴趣，首先就要考虑到教学内容贴近他们的生活，并让他们切实感受到它的实用性和生动有趣的一面。

　　欣赏，是有效的手段之一。在欣赏、分析中，学生的审美能力也会得到提高，眼高还能手高。更重要的是要让学生明白写生绘画是一种很好的记录生活感受、抒发生活情感的方式，它并不亚于文字的表达。如：感受色彩，表现色彩；感受意境，表现意境；喜爱造型，表现造型等等。

　　体验，也很重要，学生在掌握了简单的写生技巧后，获得成功的喜悦，他们的自信心就会随之增强，学习的兴趣也会相应地得到提高。但我们的学生动手实践能力是有限的，那么如何让他们快速有效地获得成功的体验呢？首先，是教师要有科学的引导方法，条理清晰，通俗易懂。把写生分为三个至关重要的环节：（1）眼观——是重要的前提条件，学生通过仔细观察，产生独特的心理感受。（2）心悟——形成主观思想并构思立意，如：概括取舍、强调意境及情趣等。（3）手写——使用恰当的绘画手段，如：构图布局、主次虚实对比、点线面的运用、主色调的形成、冷暖色的对比等，在画面上把自己对景物最深刻的感受表现出来。真正做到有感而发。其次，学生在动手绘画前，基础的造型方法是很有必要再次提出并强调的，如：按比例定位构图、单线取势把握动态、基本轮廓、深入塑造等。最后，要有典例的分析、品评，榜样的示范是最为重要的。

　　升华，也就成为了必然——通过欣赏、通过体验、通过理解，把美术与自己未来的生活联系起来。真正懂得艺术与我们的日常生活息息相关，它无处不在，深化着生活，丰富着环境。艺术来源于生活，又服务于生活。

　　另外，在教学中教师要积极创设师生间的、学生间的交往互动，双方相互交流、启发、沟通、补充、完善，不断生成新知，并伴随着师生之间、同学之间情感的交融和对获取知识的体验，实现教学相长、共同发展。写生课堂也就因此而变成了一个艺术、文化动态生长的过程。