诗与画，在艺术门类中是近亲，是两门不同时空又触类旁通的艺术。诗是语言艺术，画是造型艺术；诗是听觉艺术，通过声音传之久远，画是视觉艺术，须靠笔墨分辨优劣。

　　但在一定的条件下，诗和画又能互相转化：所谓诗中有画，画中有诗；所谓诗是无形画，画是无声诗。唐朝大诗人王维开创“文人画”以后，诗与画更结下了不解之缘。诗配画，画题诗，成了文人画家的风雅之举。如果以这条标准来衡量当今自命不凡的“新文人画家”，达标的怕很少。倒是有些并不标榜某某派的画家诗人，倒还传承着文人画家余脉气息的林锴是一位，刘征又是一位。

　　结识刘征先生，已近10年。10年前，只知刘征善文，是杂文家；数年后，才知他还是个诗人，新体旧体兼擅，他的旧体诗词能出新意，有新的思想、新的感情、新的语言，用“旧瓶装新酒”来形容他的旧体诗词，名副其实。

　　1998年初，我在《诗刊》上，读到他的一组散曲讽刺诗，切中时弊，辛辣风趣。觉得很适合《文艺报》副刊，当年我在副刊设了一个《黑蔷薇》专栏，刊登讽刺诗文。但这组散曲已在《诗刊》上用了，同是“作协”办的报刊，原封不动搬用，当然也可以，但总是有点那个。怎么办？何不将组曲拆开，每曲请漫画家方成配画？我与方成稔熟，于是通电话与方成商量，征得方成的同意（又征得刘征先生的同意）将复印件寄了过去，方成很快寄来了五幅配画，一曲一画，我在“黑蔷薇”栏中编发连载。刘征见了，不胜欣喜，又与方成合作了不少诗配画。我成了他俩诗配画的牵线红娘。由此与刘先生的情谊日深。

　　同年夏日，我初登刘府（时居南城方庄），呈上新出版的《百美图》，他翻阅一过，回赠了一本《姜先生和刺先生》（全国八大家杂文集），另有一部啓功题签的《刘征诗书画集》。

　　捧着这部诗书画集，我又动了续编《百美图》之念，不由乞罪道：“真乃有眼不识泰山，早知您能书善画，早该请您入盟《百美图》了。”他谦称道：“我是票友，怎敢班门弄斧？”

　　辛巳（2001）年，应我再三恳求，为增补《百美图》，他寄来了一幅漫画像，并附短信说，这幅像是他的外孙女所画，他修改了几笔，觉得很有趣，可否代为交卷？我细看了一下，小外孙女画得真不错，用笔稚拙，画出了童趣——外孙女眼中姥爷的童趣。我马上复信致谢，并请他参照此像（附信寄回）亲手再画一幅，以免代笔之嫌。他尊嘱寄来了这幅自画漫像。打开一看，不修边幅，天真烂漫。并题打油诗一首。请看他的自嘲：“自画本相，不像之像。像是不像，不像是像。眼镜如瓶，文章可憎。发已星星,不息行行。”诗中的前四句，借用像字的一字二意，循环往复，像绕口令似地，做足了不似之似的文章。刘征长我一十又五，当是我的前辈，文章道德，学问才艺，都是我不能望其项背的，唯独深度近视，镜片如瓶底尚可比美。至于他的杂文寓言，文笔犀利，恰如匕首刺刀见红，怎能不令对号入座者憎恨呢？